Frankensteinovo monstrum, neohrožený jezevec a sbírka kuriozit ze světa superhrdinů aneb Temná zákoutí jarních komiksů
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Květnová nabídka komiksů pražského nakladatelství Comics Centrum se nese ve znamení pestrosti. Čtenáři se dočkají dvou novinek a jednoho dlouho očekávaného dotisku.
Frankenstein v podzemí, aneb jak Mike Mignola narouboval archetypální monstrum do Hellboy universa
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Mike Mignola má rád monstra. Ještě raději zkoumá monstra, která jsou svým založením chápána jako nelidská, ale v jejichž nitru víří více emocí než v leckterém člověku. A to je případ Frankensteinova monstra. Pozor, na rozdíl od minulý rok u Comics Centra vydaného Mignolova Drákuly, nejde o adaptaci klasického díla. Frankenstein v podzemí si z klasického románu od Mary Shellyové bere „jen“ základ. Druhou inspirací byl herec Boris Karloff, který si Frankensteinovo monstrum zahrál ve filmu Frankenstein z roku 1931. Mrkněte na něj! Vše ostatní je fikce, kterou Mignola umně narouboval do Hellboy universa. Proto nebudeme v článku mluvit o Frankensteinově monstru, ale o Frankensteinovi.
S Frankensteinem jsme se už setkali, neboť v poslední v češtině vydané knize Hellboy v Mexiku dostal Frankenstein od Hellboye parádně přes hubu. Komiks Frankenstein v podzemí (Dark Horse, 2015) totiž navazuje na povídku Dům oživlých mrtvol. Frankenstein uniká svým pronásledovatelům a schovává se v mexické pyramidě, kde potkává zajímavou dámu. A následně to Mike Mingola rozjede ve velkém stylu. Na scénu se vrací náš milovaný sběratel Adoet de Fabre, kterého známe z Ú.P.V.O. 6: Univerzální stroj, který by rád Frankensteina prostudoval. Adoet není kladnou postavou, ale pěkným parchantem, takže Frankenstein má o zábavu postaráno. A jedem dál, boooom, Dutozem (Ú.P.V.O. 1: Dutozem a další povídky) se vrací na scénu, pterodaktylové, vzducholodě, energie Vril, chtíč po moci, exodus části bratrstva slunečního boha Ra (Lovec čarodějnic 1: Ve službách andělů), ztracené civilizace a mezi tím vším náš hrdina, Frankenstein, hledá střípky svého já. Jednoduše řešeno, Frankenstein v podzemístein v podzemí je naprosto skvěle napsaný příběh, ve kterém Mignola používá své silné scénáristické zbraně, a který umně a plynule ukotvuje v existujícím Hellboy universu. Kdybych měl někdy hledal komiks, ve kterém bych Mingolu představil neznalému, tak bych si Frankensteina bez pardonu vybral. Tohle je Mike Mingola ve svém totálním nasazení. I kdybyste výše zmíněné návaznosti neznali, tak Frankenstein stojí sám o sobě a Hellboy universum „pouze“ skvěle rozšiřuje.
Mike Mignola je americký komiksový scenárista a kreslíř. Narodil se 16. září 1960 v Kalifornii, ve svých 22 letech dokončil studium California College of the Arts. Od poloviny osmdesátých let minulého století se vypracoval z pozice inkera přes kreslíře na scénáristu. Zásadní je pro Mikea Mignolu rok 1994, ve kterém pro Dark Horse začal psát a kreslit Hellboye. Od toho roku ve světě komiksu, až na několik výjimek (např. série Baltimore), pracuje výlučně na Hellboyovi a Hellboy universu.
Kreslíř? Pro naprostou dokonalost bych rád na postu kreslíře viděl Mikea Mingolu. Ale dokonalost člověk potká jen párkrát za život a Mike Mignola si jednou za čas nakreslí obálku. Za to má kolem sebe pár krutě talentovaných kreslířů, které dny a noci kreslí podle jeho scénářů Hellboy universum. Takže Frankensteina si nakreslil Ben Stenbeck, který je v Hellboy universu jako ryba ve vodě, a mimo to kreslil polovinu série Baltimore, což je jedna ze sérií, kterou Mike Mignola psal mimo Hellboy universum. Občas si neodpustí malý easter egg. Já jsem si všiml plakátu s Humrem Johnsonem (Humr Johnson 1: Železný Prométheus), ale počítám, že tam toho bude více.
Formát a zpracování knihy bude klasicky á la Comics Centrum (Hellboy/Baltimore). Počet stran 144, v bonusech můžete očekávat jako vždy skicář. Pevná vazba, skvělý papír, vyňuňaný tisk… prostě jako vždy u knih z Comics Centra.
Děkuji za váš čas a jako vždy, čtěte. Doporučuji načíst Hellboy v Mexiku a Ú.P.V.O. 1: Dutozem a další povídky.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Je libo superhrdinu? Dva? A co takhle rovnou sto třináct? Zrodí se nová kolosální kniha A zrodí se hvězdy…
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
V červnu vydá pražské nakladatelství Comics Centrum stěžejní dílo proslulého komiksového scenáristy J. Michaela Straczynskiho A zrodí se hvězdy... (v originále Rising Stars). Publikace vyjde v rámci edice Kolosální knihy; její vydání mají tedy v rukou samotní čtenáři.
Příběh vyprávějící o sto třinácti lidských bytostech nadaných nejrůznějšími zvláštními schopnostmi začal ve Spojených státech vycházet pod hlavičkou nakladatelství Top Cow
už roku 1999. Česká verze se na pultech objevila před více než deseti lety, avšak bohužel jen v základním příběhu byla ukončena lehce za polovinou.
V letošním roce se čeští čtenáři konečně dočkají kompletního příběhu, který využívá východiska superhrdinského žánru jen jako odrazový můstek, a soustředí se zejména na sociální, psychologické a částečně také politické důsledky existence mimořádně nadaných bytostí v reálném světě.
Kromě všech 24 sešitů původní série A zrodí se hvězdy..., rozdělené do tří knih po osmi sešitech, obsahuje publikace také čtyři bonusové sešity od Straczynskiho a tři samostatné spin-offy (14 sešitů) rozvíjející osudy některých postav, jejichž scenáristkou je Fiona K. Averyová (Straczynskiho žačka). Na ni si komiksoví fanoušci možná pamatují z knihy Tomb Raider Archivy S.4, kde napsala 12 sešitů se souborným názvem Cesty za dobrodružstvím. Nebude chybět ani obsáhlá galerie obálek a jmenný seznam všech kupujících, z nichž každý obdrží výtisk s unikátním číslem.
Václav Dort, šéf Comics Centra, k chystanému vydání komiksu A zrodí se hvězdy... uvedl: „S celkovým počtem 1 008 plnobarevných stran je ‚zrodí‘ v tomto případě opravdu ten správný výraz, neboť nová kolosální kniha bude mít parametry velmi nadprůměrně vyvinutého novorozence.“
Jak už bývá u této edice zvykem, aby kniha vyšla je třeba, aby si ji v termínu od 1. dubna do 17. května 2020 na internetových stránkách nakladatelství předobjednalo a zaplatilo alespoň minimální stanovené množství zájemců, v tomto případě 300. Pakliže bude tato podmínka splněna, mohou se čtenáři na novou kolosálku A zrodí se hvězdy... těšit už v červnu.
J. Michael Straczynski je americký scenárista, spisovatel, producent a divadelní dramatik. Proslavil se zejména jako scenárista a producent vědeckofantastického televizního seriálu Babylon 5, dále vypracoval scénář například k seriálům Křížová výprava, Jeremiah nebo Osmý smysl, k celovečerním snímkům Underworld: Probuzení, Ninja Assassin a Výměna. U nás je známý díky sérii Krajina půlnočních stínů, která již vyšla v několika vydáních. Je držitelem několika ocenění, kupříkladu Eisner Award, Hugo Award, Bram Stoker Award, Eagle Award a mnoha dalších.
Nezkrotný berserkr aneb „Meč a magie“ v podání Jeffa Lemirea
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Duben je v Comics Centru nejen ve znamení pokračujících sérií. Přichází také úplná novinka – je jí Nezkrotný berserkr, dílo cenami ověnčeného komiksového scenáristy Jeffa Lemirea.
Číst dál: Nezkrotný berserkr aneb „Meč a magie“ v podání Jeffa Lemirea
Hellboy se opíjí v Mexiku
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Smrtící žáby, záludný Číňan, ďábelský krocan a celé sudy tequily... Hellboy se opíjí v Mexiku, zatímco Ú.P.V.O. vězí až po uši v maléru!
Nezkrotný berserkr… druhý Conan
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Nezkrotný berserkr je prvním odtajněným překvapením z edičního plánu Comics Centra pro rok 2020. Na druhé překvapení si počkáme do listopadu. Už v perexu musím chtě nechtě zmínit, že není Berserkr jako Berserk. Našeho Nezkrotného berserkra napsal Comics Centrem oblíbený autor Jeff Lemire, od kterého CC vydává sérii Černá Palice a minulý rok vydalo pocitovku Rváč. Za sebe vnímám paralelu mezi květnovým překvapením a způsobem práce Comics Centra. Stejně jako Nezkrotný berserkr, Comics Centrum mlčky, v chaotickém světě, nemilosrdně vydává komiksy podle svého edičního plánu.
Nezkrotný berserkr je poctivý a čerstvý US komiks ze stáje Dark Horse (2019). Jde zatím o čtyřsešitový příběh o barbarovi z dávnověku, který se díky kouzlu přenese do New Yorku dnešních dnů. Možná si někteří z vás vzpomenou na francouzský komediální film Návštěvníci (1993) s podobnou zápletkou. Jestliže máte Lemirea načteného, tak by vám mělo být jasné, že o komedii nepůjde. Mimo výtečného vizuálu založeného na akci zjistíte, že příběh má srdce. Můžete Berserkra chápat jako takového Conana v našich časech, ale stejně tak můžete najít milou Lemireovu vizi, že přátelství a pomoc jsou pro lidské společenství hodnoty platné napříč věky.
Myslím, že vizuální stránka Berserkra vás majzne solidně mezi oči, protože kreslíř Mike Deodato Jr. (*1963, vlastním jménem Deodato Taumaturgo Borges Filho, Campina Grande, Paraíba, Brazílie) jednoznačně vizuální komunikaci se čtenářem dává jako prd. S Lemiereem spolupracoval na Thanosovi (Thanos, Marvel, 2017) a zdá se, že si pánové padli do oka. Jak už víme od Mikea Mignoly (Hellboy Universe), tak když nebývale plodný scénárista/kreslíř najde kreslíře, se kterým se mu skvěle pracuje, tak pro něj dříve nebo později něco napíše. Deodato měl touhu kreslit příběh o barbarovi s promakanými bitkami. Voila, Nezkrotný berserkr, napsaný na tělo silným stránkám kreslíře, je na světe. Kdo mi chybí na postu koloristy, je Dave Stewart. Místo něj se o barvy postaral Frank Martin, který nepřekvapivě též patří do týmu Thanos.
Formát a zpracování knihy bude klasicky á la Comics Centrum (Černá Palice/Drákula/Zámek a klíč). Pevná vazba s matným přebalem a parciálním lakem, pečlivě vybraný matný papír, plátěná záložka. Počet stran 144, v bonusech můžete očekávat studie postav, skici a obálky.
Děkuji za váš čas a jako vždy, čtěte. Doporučení bude tentokrát jednoduché. Mrkněte na Rváče a/nebo se začtěte do opomíjeného, leč skvělého, spin-offu ze světa Černé Palice Sherlock Frankenstein a Legie zla.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Comics Centrum News 1: A zrodí se hvězdy...
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
1. dubna 2020 jsme podle plánu spustili předprodej další kolosální knihy o 1008 stranách s názvem A zrodí se hvězdy... Přelomové dílo Michaela J. Straczynského, autora u nás velmi úspěšné knihy Krajina půlnočních stínů. Scifi s detektivními prvky zkoumá vztah mezi většinovou společností a lidmi obdařenými zvláštními schopnostmi. Nejspíše by se Hvězdy daly popsat jako modernější Strážci Alana Moorea.
V tomto videu najdete odpovědi na nejčastěji kladené otázky v souvislosti s vydáním kolosální knihy A zrodí se hvězdy...
A zrodí se hvězdy… První kolosálka v roce 2020 – část 2
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Kresba je klasicky ve stylu, který podle vydavatelství nese název imagelike. Heroické pózy, gigantická ramena, dlouhé nohy, útlý pas, neuvěřitelná práce s panely a počítačový coloring, který byl ve své době revolucí. Na A zrodí se hvězdy… se postupně vystřídalo zhruba osm talentovaných kreslířů Image/Top Cow. Hlavními tahouny série byly Keu Cha, David Finch, Karl Moline a Brent Anderson.
J. Michael Straczynski patří do generace komiksových gigantů. Generace, ve které se narodili Frank Miller, Alan Moore nebo Neil Gaiman. Vystudoval psychologii a sociologii v San Diegu. S Frankem Millerem má společnou lásku k filmovému řemeslu. V TV začal jako scénárista u legendárního animovaného seriálu He-Man and the Masters of the Universe (vřele vám doporučuji na Netflixu seriál The Toys that Made Us). J. M. S. najdeme jako scenáristu i u detektivních seriálů Jake a Tlusťoch a Walker, Texas Ranger. Zlomovým pro něj byl sci-fi seriál Babylon 5 (1993–1998), pro který napsal 92 epizod ze 110, a který též produkoval. Ve své době šlo o revoluční seriál, který byl zaměřen výlučně na dospělé publikum. Stejně jako komiks A zrodí se hvězdy… měl seriál naplánován svůj začátek, prostředek a konec (pět sérií) s důrazem na psychologickou uvěřitelnost postav. U filmů ho najdeme u Thora (2011), Underword: Awakening (2012) a Word War Z (2013). Tento rok by měla jít do kina Godzilla vs. Kong. Komiksů napsal doslova stovky. U nás je nejznámější jeho kniha Krajina půlnočních stínů, která již vyšla v několika rozebraných vydáních. Mimo Image dostal u DC na hraní Supermana a Wonder Woman, u Marvelu Spider-Mana a Thora. J. M. S. je borec.
Součástí české kolosální knihy budou pochopitelně všechny výše zmíněné sešity. Aby to bylo úplně jasné, tak vás v klasickém kolosálním formátu čeká 1 008 plnobarevných stran. Dohromady 42 sešitů, obálky, varianty obálek, skici a mraky dalších super věcí. To vše v, po poly/grafické stránce zvládnuté, knize s kulatým hřbetem v pevné vazbě s potahem a parciálním lakem.
Chápu, že někteří z vás se, stejně jako já, budou rozhodovat, zda si mají knihu koupit, když mají starší české vydání (vydané pod názvem Vycházející hvězdy). Rozhodování je za mě jednoduché. V češtině vyšlo prosím pěkně 14 sešitů (tj. 8+6) z 24 resp. 42. Takže jen v základním příběhu jsme už léta „vykysnutý“ lehce za polovinou. A k tomu bonusově získáme dalších 18 sešitů příběhů mimo hlavní řadu. Takže za mě není o čem přemýšlet.
Děkuji za váš čas, a jako vždy, čtěte. Rád bych doporučil ze stejného období od J. M. Straczynského Krajinu půlnočních stínů, kterou vydalo Comics Centrum, ale jak vidím, je i třetí dotisk vyprodán. Tak to mě zaskočilo. Ok, tím pádem se mi jeví jako dobrý adept komiks od Joe Hilla Plášť: Edice Deluxe.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
A zrodí se hvězdy… První kolosálka v roce 2020 – část 1
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
První kolosální knihou v edičním plánu Comics Centra v roce 2020 je pro mě velké překvapení, a to komiks A zrodí se hvězdy…, v originále Rising Stars od Josepha Michaela Straczynského. Gigantický a uzavřený příběh o dítkách obdařených mocnou silou, o kterou se neprosily. Příběh, který byl v českém jazyce před více než deseti lety nakousnut a nebyl dopovězen. V dubnu budeme moci začít knihu na stránkách Comics Centra objednávat v předprodeji, a věřím, že v červnu 2020 kolosální bichle skončí na našich stolech. U těch fyzicky zdatnějších z nás na mocných hrudnících.
A zrodí se hvězdy… je ambiciózní projekt J. Michael Straczynského (*1954, Paterson, New Jersey, Spojené státy), který se na přelomu tisíciletí pro Image/Top Cow neohroženě rozhodl napsat superhrdinský komiks s uvěřitelnou psychologií zasazený do našeho světa. Pracuje se strachem z mocných bytostí, pracuje se strachem mocných bytostí ze sebe sama. Na rozdíl od běžných superhrdinských komiksů od Marvelu a DC nepracuje se status quo „superhrdina chce pomáhat lidstvu a lidi jej mají rádi“. Na rozdíl od běžných superhrdinských komiksů nepočítá s nekonečnou sérií, která bude vycházet dekády.
J. M. S. má naplánovaný začátek, prostředek i konec příběhu. Drží se osvědčeného postupu Williama Shakespeara a jeho sonetů. V první části teze, v druhé části antiteze a v poslední části syntéza. Však to znáte ze školy. Jde o stejný způsob psaní scénáře, jaký zvolil Joe Hill u své série Zámek a klíč. Sympatické a funkční, když máte v hlavě myšlenku, kterou chcete předat.
Premisa příběhu stojí na jednoduché myšlence. Jedné krásné noci proletí nad malebným americkém městem Pederson (podobnost jména města s rodným městem J. M. S. je jistě náhodná) záhadný zářící objekt. Pro obyvatele jde jen o zajímavý přírodní úkaz. Po několika letech se u některých dětí z města Pederson projeví neobvyklé schopnosti. Vládou USA je rozklíčováno spojení superschopností u dětí s přeletem objektu. Závěr je jednoduchý. Všechny děti z města Pederson, které byly v době přírodního jevu v děloze matky, jsou obdařeny. Finální počet dětí skončí na čísle 113. U některých je jejich schopnost snadno rozpoznatelná. Nadlidské síly si prostě všimnete, stejně tak schopnosti létat. Ale co když dokážete mluvit s mrtvými lidmi? Nebo umíte lidem vstoupit do snu? Kdo bude věřit dítěti, že tohle umí? A jak dítě pozná, že jde o neobvyklou schopnost? Manuál ke svým schopnostem dětem meteorit bohužel nedodal.
Základní řada A zrodí se hvězdy… obsahuje 24 sešitů, které vycházely v letech 1999–2005 u nakladatelství Image. Konkrétně u partnerského studia Top Cow, které založil jeden ze sedmi vzbouřených autorů od Marvelu Marc Silvestri. Pro nás je Top Cow spojeno se světem Artefaktů, tedy zatím pouze s kolosálními knihami Darkness a Witchblade. A pochopitelně s Tomb Raider.
24 sešitů je rozděleno na tři období po osmi sešitech, které později vyšli ve třech knihách. V prvních sešitech knihy Born in Fire je nastíněna teze. Sledujeme „Pedersonské“, kteří jsou postaveni před skutečnost, že nejsou normálními lidmi. Svět vnímá jejich potenciál, ale zároveň je vidí jako hrozbu pro svět homo
sapiens. Přeci jen mít za souseda týpka, který bez problému proběhne vašimi bezpečnostními dveřmi, sousedským vztahům na vřelosti nepřidá. A stejně tak z pohledu týpka, který proběhne bezpečnostními dveřmi jako papírem, není jednoduché žít mezi normálama. J. M. S. umí skvěle vyprávět a racionálně domýšlí vliv super bytostí na náš svět a vliv světa na super bytosti. Nosnou linkou prvních osmi sešitů je detektivní příběh. Slabší „Pedersonské“ začal někdo vraždit. Proč? To nikdo z „Pedersonských“ neví. A když už jsme u toho, jak chcete zabít týpka, který je nezranitelný? Druhá kniha, Power (antiteze), se zabývá otevřeným konfliktem mezi světem normálů a „Pedersonských.“ Jestliže znáte komiks Civil War ze světa Marvelu (stačí i film), který je z roku 2006, tak v A zrodí se hvězdy… najdete paralely. Nu a v poslední knize, Fire and Ash (syntéza), se dostaneme k závěrečné pointě pana J. M. S. Vřele doporučuji přečíst si všech 24 sešitů najednou. Jak jsem psal výše, jde o souvislý a uzavřený příběh.
Mimo hlavní řadu vyšlo 18 sešitů, které už nepsal výlučně J. M. S., ale převážně, s malou nadsázkou řečeno, jeho padavanka Fiona Kai Averyová, kterou J. M. S. přizval jako spoluautorku k poslední páté řadě svého legendárního seriálu Babylon 5. Největší porci, co do počtu sešitů, mají Voices of the Dead (6 sešitů), Untouchable (5 sešitů) a Bright (3 sešity). Fionu Kai Averyovou můžete znát z Tomb Raider Archivy S. 4, ve které napsala scénář k minisérii Cesty za dobrodružstvím. Zbývající čtyři samostatné sešity napsal J. M. S.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Ediční plán 2020 - překvapení
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Překvapením pro první pololetí roku 2020 je nový počin Jeffa Lemirea Nezkrotný berserkr.
Pestrobarevné komiksové horory aneb Mignolův Rudý král a pochmurný netvor se žlutýma očima
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Březen je v Comics Centru ve znamení pokračujících hororových sérií. Již šestého dílu se dočkal Baltimore a na páté pokračování se mohou těšit fanoušci Pochmurného kraje.
Číst dál: Pestrobarevné komiksové horory aneb Mignolův Rudý král a pochmurný netvor se žlutýma očima
JEDNA, DVA, tři, čtyři, pět a šest. Zámek a klíč.
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Leden 2020 byl v Comics Centru ve znamení vydání vyprodaných dílů rozjetých sérií. Vyšel desátý díl série Hellboy: Paskřivec a další příběhy, a především první a druhý díl báječné hororové série Zámek a klíč od Joea Hilla. Po zhruba dvou letech máme opět jedinečnou možnost dokoupit chybějící díly nebo dokonce koupit celou šestidílnou sérii Zámek a klíč najednou ve zvýhodněném balíčku. A to je paráda. Druhou dobrou zprávou je, že po letech se Netflix dokopal k seriálu Zámek a klíč. Už teď se můžeme podívat na první desetidílnou sérii. Takže dva dobré důvody, proč se pustit do malého opakování, a do série Zámek a klíč se začíst.
Středobodem příběhu je rodina Zámkových, která už v prvním sešitě přijde o otce. Vrací se do města Lovecraft (poklona králi hororů Howardu Phillipsovi Lovecraftovi) na rodinné sídlo Klíčov. Zvláštní jméno sídla má své opodstatnění. V sídle jsou poschovávané kouzelné klíče. S klíči to ale vůbec není jednoduché. Najít klíč je jedna věc, ale je třeba také najít patřičný zámek a zjistit, co klíč umí. V prvních třech knihách naši hrdinové najdou jen několik klíčů, ale od čtvrtého dílu se s klíči roztrhne pomyslný pytel. Kdybyste začali tápat, co který klíč umí, tak si dovolím upozornit na rejstřík klíčů, který je na konci knih dílů 2, 3, 4 a 5. A tím se dostáváme k zápletce. Už od prvních stran je s rodinou Zámkových zlo, které neviděno a neslyšeno po klíčích touží.
Před pár lety jsem si poslechl přednášku Vojty Rabyniuka a Jakuba Kvíze o hororových komiksech. Klukům se povedlo výborně vypíchnout úskalí komiksového hororu. Komiksu, na rozdíl od filmu, nepomůže střih a hudba k vytvoření atmosféry. Na efektní „lekací“ scény, kdy při sledování spadnete ze sedačky můžete zapomenout. Na rozdíl od prózy alespoň periferně vidíte, co se stane za pár panelů. Aha! Jak vytvořit hutnou atmosféru strachu? Tak hutnou, že se v noci budete bát jít po tmě na záchod? Podle kluků je tou ingrediencí, která z komiksu udělá báječný horor, zatraceně dobrý scénář. Souhlasím a konstatuji, že Zámek a klíč zatraceně dobrý scénář má. Série šesti knih je báječná jízda s mrazivým pocitem v zádech.
Scénář k celé sérii napsal Joe Hill (*1972), který se narodil v americkém státě Maine. Maine... a teď by měl v duši milovníka hororů zuřivě zvonit zvoneček. Ano, Maine je rodným státem krále hororů Stephana Kinga. Skutečné jméno Joa Hilla je Joseph Hillstrom King a jeho otcem je král hororů. Když se zamyslíme nad příběhem, tak je na něm patrný vliv knih jeho stále ještě slavnějšího otce. Dětští hrdinové čelí zlu, o kterém svět dospělých nemá tušení. Aby dokázali přežít, musí se naučit nejen spolupracovat, ale začít si věřit a překlenout propast mezi dětským světem, ke kterému patří bezstarostnost a víra v zázraky, a světem dospělých, kdy je nutné se spolehnout na sebe a přijmout odpovědnost za svá rozhodnutí. Kdybyste chtěli po dočtení Zámku a klíče více Joe Hilla, mrkněte na komiks Plášť, který je komiksovou adaptací a rozvinutím jeho stejnojmenné povídky. A kdybyste měli chuť na beletrii, tak doporučuji román NOS4A2 (v češtině vyšlo jako Vánoční říše).
Kresbu a obálky má v rukou chilský kreslíř Gabriel Rodriguez (*1976). Pevná linka, gigantické oči, masivní brada. Lehce rozpoznatelná kresba. Před pár lety vyšla dvě alba Gabriel Rodriguez Locke & Key Covers Artist’s Edition Portfolio. Každé album obsahuje 12 inkovaných tisků kreseb, převážně obálek. Rodriguez vystudoval architekturu a bravurně vystřihl návrh sídla rodiny Zámkových – Klíčova. Mrkněte na předsádku libovolné knihy. Zdá se, že během práce na Zámku a klíči se podařilo vytvořit silný autorský tandem, protože spolupráce Joea Hilla s Gabrielem Rodriguezem pokračovala i po dokončení série Zámek a klíč. Rodriguez například ilustroval už zmíněný román NOS4A2.
Zámek a klíč (v originále Locke & Key) v 37 sešitech vydalo americké vydavatelství IDW Publishing (2008–2013). Už od prvního sešitu bylo jasné, že bude mít úspěch. Náklad prvního sešitu se v USA prodal za jediný den. Pro mě je velmi sympatické, že Joe Hill měl od začátku rozmyšleno, co a jak chce vyprávět, a nesnažil se vytvořit nekonečnou sérii. Jednoduše 37 sešitů a zazvonil zvonec, příběhu je konec. V červnu 2016 IDW Publishing připravilo pro fanoušky Master Edition, která je v pevné vazbě, s nádhernými obálkami, a jedna kniha Master Edition obsahuje dvě knihy.
Mimo sérii vyšlo v letech 2011–2019 pět krátkých příběhů, které na hlavní dějovou linku nemají vliv, ale zvídavý čtenář se dozví více o postavách a klíčích. Můžeme předpokládat, že se jich dočkáme i u nás, ale vzhledem k tomu, že autoři mají v plánu pravděpodobně ještě další dva sešity, Comics Centrum s vydáním těchto sešitů v ucelené podobě zatím vyčkává.
První novinkou ze světa Zámku a klíče je oznámení nové série World War Key na San Diego Comic Conu 2019. Série by měla opět čítat šest knih, první kniha Revolution by měla vyjít v tomto roce, ale v případě podobných oznámení je dobré být opatrný. Uvidíme, co a kdy se podaří vydat.
Druhou novinkou je seriál Zámek a klíč od Netflixu. Protože jsem fanoušek komiksové série, tak jsem nelenil a první sérii, která má deset dílů, jsem zhlédl. A bohužel musím konstatovat, že u seriálu postrádám děsivou atmosféru neviděného a neslyšeného ZLA. Ne, že bych se občas nelekl, ale prostě to není ono. Fajn je, že v první sérii se převypráví zhruba polovina komiksového příběhu. Nedobré je, že autoři seriálu dopsali dějové odbočky, a tím z mého pohledu příběh rozředily. Krutě je to vidět na postavě paní Zámkové, která dostala v seriálu více prostoru a najednou si člověk říká, co vlastně ta ženská celé dny dělá. Více by se mi líbil seriál v konceptu minisérie ve stylu Černobylu od HBO. Tedy šest hutných dílů a konec. Na druhou stranu… má milá, které má též Zámek a klíč načtený, je se seriálem spokojená. Jsem potěšen, že na překladu titulků do češtiny spolupracovalo Comics Centrum, takže jména zůstala zachována. Bohužel v dabingu máme smůlu (lepší se neptat proč). Jestliže jste hardcore fanoušci, můžete si seriál dát s českým dabingem a českými titulky. Já klasicky doporučuji originální znění s českými titulky.
Nu a jestliže máte rádi hry a kartičky, můžete si koupit zábavnou a rychlou hru Locke & Key: The Game pro 3–6 hráčů od Cryptozoic Entertaiment.
Zámek a klíč je ceněná komiksové série. V roce 2011 Eisner Award, v letech 2009 a 2012 British Fantasy Award. U nás tato série získala čtenářskou cenu Fabula Rasa v kategoriích Nejlepší scénář roku 2015 a Nejlepší série roku 2015 a 2016.
Tradiční formality. Formát knih je stejný, jako u komiksů Ú.P.V.O., Černá Palice, Hellboy apod. Počet stran 176/160 s bonusy na závěr. Klasická vázaná vazba s matným přebalem a parciálním lakem, super matný papír a nadstandardní péče o (poly)grafickou stránku. Prostě jako vždy u knih od Comics Centra.
Děkuji za váš čas a jako vždy, čtěte. Tentokrát doporučím s klidný srdcem hororovou sérii Pochmurný kraj a Drákulu kresleného Mikem Mignolou.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Zámek a klíč aneb Je libo k novému seriálu i nové vydání komiksu?
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Na úvod letošního roku si pražské nakladatelství Comics Centrum přichystalo pro své čtenáře v pořadí již třetí vydání prvních dvou dílů veleúspěšné a několika cenami ověnčené série Zámek a klíč, konkrétně: Vítejte v Lovecraftu a Hlavohrátky. Fanoušci mohou zároveň sledovat i premiéru stejnojmenného seriálu na Netflixu.
Číst dál: Zámek a klíč aneb Je libo k novému seriálu i nové vydání komiksu?
Comic-Con Prague 2020
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Tento víkend se v Praze chystá velká událost Comic-Con Prague a my na ní nebudeme chybět.
Ediční plán 2020
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Dlouho očekávaný ediční plán našeho nakladatelství pro tento rok je tu pro vás.
Leden v Comics Centru: Přírůstky do Hellboy universa a letošní komiksová nálož
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Na začátek letošního roku si pražské nakladatelství Comics Centrum připravilo dva komiksy z Hellboy universa – jednu novinku a tři upravené dotisky. Kromě toho se chystá již tradičně oznámení edičního plánu na rok 2020.
Číst dál: Leden v Comics Centru: Přírůstky do Hellboy universa a letošní komiksová nálož
Negramotův průvodce světem opery
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Já nevím jak vám, ale mně opera nic neříká, tedy spíše neříkala. Musím konstatovat, že jediné, co jsem si s operou dokázal spojit, je pár českých skladatelů, jejichž jména jsou Smetana, Dvořák, Janáček. V současné době se mi v souvislosti s operou vybaví jméno Adam Plachetka (operní pěvec, který účinkuje ve světoznámých inscenacích takřka po celém světě) a samozřejmě Luciano Pavarotti (nemusím snad představovat). Jediná moje zkušenost s operou naživo byla, když do hospody, kam chodím na vedlejšák, přijdou herci z divadla po představení, popíjí a po chvíli hecování přeci jenom vystřihnou alespoň část nějaké árie. A pravda je, že je celkem působivé, když kolem jedenácté večer, kdy je kompletně nabito a v místnosti je takový hluk, že na metr neslyšíte toho, s kým se chcete bavit, hospoda najednou ztichne, protože ji přehluší zpěv.
Minulý rok jsem do opery poprvé zabředl pro mě stravitelnou formou, a to v podobě komiksu Prsten Nibelungův od P. Craiga Russella, který vydalo Comics Centrum. A když tak zpětně rekapituluji minulý rok, tak jsem přesvědčen, že to byl jeden z nejlepších komiksů, které u nás vyšly. Zpracování Wagnerova eposu do komiksu, ve srozumitelné podobě s perfektním překladem, byl jeden z důvodů, proč jsem tenhle komiks prostě musel mít doma. Já si vlastně ani nedokážu představit, kolik za tímhle komiksem muselo být práce, ale smekám pomyslně klobouk a děkuji, že se mě, jako opernímu negramotovi, do ruky dostalo dílo, které mi zase o kousek rozšířilo obzor. Letošní rok nás čeká další návštěva tohoto nevšedního operního světa plného lásky, nenávisti, žalu, tragédie, žárlivosti… znovu v podání P. Craiga Russella a to v komiksu, jehož český překlad zní Kouzelná flétna a další operní příběhy.
Scénáristu a kreslíře Philipa Craiga Russella určitě představovat nemusím, ale kdybyste nevěděli, kdo je tenhle 68letý Američan z Wellsville v Ohiu, tak vás alespoň stručně seznámím. Je všestranným autorem, který prošel snad všemi významnými vydavatelstvími v komiksovém světě (Marvel, DC, Dark Horse…) a spolupracoval s nespočtem komiksových person, až se z něj samotného jedna stala. A je jen škoda, že jeho jméno není pro české čtenáře tak známé jako Alan Moore, Frank Miller, Mike Mignola, Neil Gaiman… i přesto, že s mnohými spolupracoval a spolupracuje dodnes. V Čechách vyšlo již několik knih, které kreslil nebo napsal. Za zmínku stojí Koralína od CC, která vyšla dnes už před 10 lety, nebo První a Druhá kniha hřbitovní, spolupracoval také na knihách ze světa Sandmana, Hellboye a dalších. Když se propátráte internetem, tak zjistíte, že tento génius posbíral již řadu ocenění, ale ne jen tak nějakých, rovnou těch nejvyšších. V 80. letech posbíral několik Kirbyho cen, ale nejvyšší ocenění přisla v 90. letech a po roce 2000. Já jsem záměrně zmínil Koralínu ve výčtu jeho děl první, protože je to kniha s níž vyhrál v roce 2009 Eisnerovu cenu za knihu pro mládež. Přesto jeho stěžejním dílem je Prsten Nibelungův, za který získal ceny dvě. Jednu za Best finite series a jednu jako Best penciller/inker. Tu druhou cenu musím vypíchnout víc, protože kdo má Nibelungy doma, tak prostě z těch kreseb, které na vás prskají z každé stránky musí být uchvácen nebo hypnotizován. To je prostě věc, co se mi na Russellovi líbí nejvíc. To, že je jeho styl „rozeznatelný“ a nezapadá do šedi dnes narychlo chrlených komiksů od mainstreamových vydavatelství. Ještě musím zmínit jednu nominaci na Eisnerovu cenu na konci 90. let a to Best single issue za Komedianty. Jestli vám to nic neříká, tak nebojte. V prosinci, až vyjde Kouzelná flétna, tak pochopíte. Je to adaptace Leoncavallovy opery, kterou bude kniha obsahovat. V rámci přípravy tohoto článku jsem se snažil dané opery z knihy naposlouchat a jediné, co mi utkvělo, je právě Vesti La Giubba z I Pagliacci (Komedianti) v podání L. Pavarottiho. Kdo tuhle operu nezná, tak tuhle árii poznáte zaručeně.
Kouzelná flétna a další operní příběhy bude jednoznačně znovu komiksová událost ke konci tohoto roku. Já jsem knihu dostal k přečtení v elektronické podobě jako tři jednotlivé komiksové sbírky, a proto musím vyzdvihnout práci CC, protože nám chtějí tento úžasný zážitek vydat pouze jako jednu velkou sbírku v pevné vazbě s kvalitou jim vlastní. Čeká nás další epická kniha se 416 stránkami. Zde výčet:
Parsifal (Parsifal, 1976–1977) – Richard Wagner
Pijácká píseň o žalosti světa (The Drinking Song of Earth's Sorrow, 1984) – Gustav Mahler, první píseň
Ztratil jsem se světu (Unto this World, 1984) – Gustav Mahler, druhá píseň
Pelleas a Melisanda (Pelléas & Mélisande, 1985) – Claud Debussy/Maurice Maeterlinck
Salome (Salomé, 1986) – Richard Strauss/Oscar Wilde
Ariana a Modrovous (Ariane and Bluebeard, 1988) – Paul Dukas/Maurice Maeterlinck
Kouzelná flétna (The Magic Flute, 1989–1990) – Wofgang Amadeus Mozart
Komedianti (The Clowns, 1997) – Ruggier Leoncavallo
Ein Heldentraum (Ein Heldentraum, 2004) – Hugo Wolf/Johann Wolfgang von Goethe
Sedlák kavalír (Cavalleria Rusticana, 2004) – Pietro Mascagni
Tenhle výčet oper, které bude kniha obsahovat, jsem seřadil záměrně podle toho, jak vycházely, a to ze dvou důvodů. Chtěl bych, abyste si uvědomili, že obsah knihy, kterou dostanete do ruky, vznikal v průběhu 28 let. To je pro mě něco možná až nepochopitelného. 416 stránek za 28 let. Druhý, a možná ještě o něco zajímavější, důvod je, že když budete číst opery v tomto pořadí, uvidíte, jak úžasné barvy, které na vás doslova prší z každé stránky, dokázal Russell vytvořit bez počítače. Kdybych měl popisovat děj každé opery, byla by to nuda, protože bych vás okradl o objevování tohohle nádherného světa plného bolesti, žárlivosti, tajné lásky, hrdinství, ústupků a fantazie. Určitě doporučuji, abyste si nečetli jednotlivé děje oper na internetu, než si knihu koupíte, protože se neskutečně ochudíte o některé momenty překvapení a nečekané konce. Ač jsem tady vyzdvihoval barvy, tak třeba mně se nejvíc líbili Komedianti, kteří jsou kresleni černobíle, a konkrétně k ději téhle opery je to ta nejlepší volba. Je těžké někomu vysvětlovat proč, ale pevně věřím, že mi dáte za pravdu a můžu jen prozradit, že příběh o tom, co dokáže způsobit chronická žárlivost není, a ani nemůže být, barevný. Když jsem tenhle operní komplet přečetl a zpětně rekapituloval, co mi to dalo, došel jsem k závěru, že tohle je opravdu kniha s přidanou hodnotou.
Jak jsem již zmínil, opera všeobecně je pro mě rovnice o třech až čtyřech neznámých. Jenže díky tomuhle nádhernému zpracovaní oper od Craiga Russella jsem dospěl k závěru, že některé rovnice se dají vyřešit, jen si musíte udělat čas a chtít poznávat a objevovat. Pokud na vás zapůsobila kniha Prsten Nibelungův, tak Kouzelná flétna je pro vás povinnost. Pokud jste přece jenom tuhle knihu nečetli, tak je to nádherná sbírka příběhů oper, které se hrají dodnes, a které svými příběhy a myšlenkami jsou a budou nadčasové. A Russell je opět předkládá i úplnému opernímu negramotovi v podobě, kterou budete i dojati. Nebudu zastírat, že po přečtení mám chuť přeci jenom zariskovat a koupit si lístky na operu, společensky se obléct, vyrazit večer do divadla a plout na vlně pro mě nepoznaných basů, altů, tenorů i sopránů… A co vy?
Autor článku: Václav Cífka
Kouzelný svět Kouzelné flétny aneb ideální vánoce? Svařák, cukroví a komiksové adaptace světoznámých oper!
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Poslední komiksovou knihou, kterou si letos pro své čtenáře nachystalo pražské nakladatelství Comics Centrum je „Kouzelná flétna a další operní příběhy“, sbírka známých operních děl, která do komiksové podoby převedl P. Craig Russell. Na své si přijdou fanoušci Mozarta, DeBussyho, Wagnera, Leoncavalla a mnoha dalších.
Číst dál: Kouzelný svět Kouzelné flétny aneb ideální vánoce? Svařák, cukroví a komiksové adaptace...
BMW, Aston Martin nebo Bentley? - část 2.
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
James Bond spatřil světlo světa v roce 1953 (před 66 lety) a od té doby se z něj stal fenomén. Všechno to začalo knihou Casino Royale, kterou začal psát Flaming na Jamajce už v roce 1952. Můžeme být rádi, že kniha vyšla v padesátých letech, protože nevěřím tomu, že by se dnes našel vydavatel, který by chtěl vydat špionážní román, kde hlavní postava je šovinista jak pr*se, ženy jsou v knize pouze pro jeho potěšení a na jedno použití, a vůně tabáku je z knihy cítit na hony daleko. Dneska by tohle v hyperkorektní společnosti nikdo nečetl, natož aby to zfilmoval. Čím je ale prvotina zajímavá, je to, že Agent nejezdí v BMW nebo v Aston Martinu ale v Bentley. A největší devízou, díky které mám rád filmy s Connerym, je to, že Bond v knize nemá žádné vychytávky od Q a musí se spolehnout čistě sám na sebe a svůj úsudek. Ian Fleming napsal 13 knih a jednu sbírku povídek. Která z nich je nejlepší, nechám na vás, pokud je máte načtené nebo se na ně chystáte. Pokud jsou ale knihy na Vás přece jenom moc, můžete se do příběhů s Bondem pustit v komiksové podobě.
Do dneška vyšlo v ČR pouze pár komiksů a musím říct, že adaptace knih Iana Fleminga v této formě to u nás mají dost těžké. Podle mě není lehké přenést do komiksu vyobrazení akčních scén, kterými Bond na filmových plátnech proslul. Asi nejsložitější by to bylo v díle s G. Lazenbym V tajné službě Jejího Veličenstva, kde je střih v akčních scénách tak zběsilý, že vlastně ani nevíte, jestli Bond rány rozdává nebo inkasuje. Příběhy s agentem 007 vydalo i nakladatelství Comics Centrum, a je vidět, že na komiksové adaptace mají prostě čuch. Vyšli již tři knihy, jejichž kvalita nepochybně stoupá díl od dílu a je celkem zajímavé sledovat, že příběhy Vargr a Fantom z pera Warrena Ellise a Hammerhead Andyho Digglea prostě táhnou. Na rovinu říkám, že kdo hledá komiks s hlubokou myšlenkou a poselstvím, tak ať se Bondovi radši vyhne. Pokud hledáte akční oddechovku na jedno či dvě odpoledne, můžu knihy od CC s čistým svědomím doporučit. Ono, když se nad tím zamyslíte, tak ani filmové zpracování Bonda není plné filozofických odkazů atd… spíš musíte kolikrát dost přivřít oči a spíše nemyslet, abyste si některé filmy vyloženě užili. Jsem rád, že CC pokračuje ve vydávání Bondovek jako komiksů, protože letos nás čeká díl Casino Royale. Přímá adaptace první knihy Iana Fleminga, jejíž komiksovou podobu jí dali Van Jensen a Dennis Calero.
Pokud vám jméno Van Jensen nic neříká, tak jste na tom stejně jako já. Když jsem dostal do ruky Casino Royale v elektronické podobě a přečetl jsem si jména autorů, hned jsem začal googlit, a abych byl upřímný, i teď jsem poměrně zoufalý. Zjistit nějaké zajímavosti z osobního života tohoto spisovatele je celkem oříšek. Přesto je zajímavé, že tento holohlavý pán, který žije v Atlantě, byl původně kriminální reportér a jeho nejoblíbenější Bond je Roger Moore. Pokud ovšem chcete sledovat jeho současnou tvorbu, tak jedině twitter. Ti co mají načtené DC, přesněji Flashe a Green Lanterna, ho budou znát určitě. Přesto je pro mě z jeho tvorby nejzajímavější Pinocchio, Vampire Slayer. V první chvíli jsem si říkal, jak může někdo, kdo napíše Pinocchia jako zabijáka upírů, zadaptovat knihu Iana Fleminga. Ale ono to jde, a bezpochyby navýsost dobře. Jensen to ze začátku neměl vůbec jednoduché, protože Ian Fleming Publications Ltd. požadovali, aby komiksová adaptace byla co nejvěrnější předloze. Což, jak jsem zmiňoval, není jednoduché. Jestli se to povedlo, zjistíte jedině tak, že si knihu, až vyjde, koupíte a přečtete. Ale zaujala mě jedna věta v předmluvě, kterou napsali právě v Ian Fleming Publications Ltd.: ,,The Graphic novel of Casino Royale is a faithfull adaptation, with a new dimension and fresh energy” (Grafický román Casino Royale je věrnou adaptací, která dává předloze nový rozměr). Tohle, řekněme prohlášení, může být dost ošemetné, ale po přečtení s tím naprosto souhlasím.
Hodně velkou devízou je ale kresba a barvy. Konečně je tady zpracování klasiky v novém hávu, které nevypadá jako něco od Marvelu či DC. To co tu předvedl Dennis Calero prostě tomuhle Bondovi sedlo. Calero se narodil v USA na Floridě a je mu 47 let. Působí na mě tak trochu jako umělec na volné noze. Má svoje webovky, kde pravidelně ukazuje střípky své práce, a informací o něm samotném je na internetu spousta. Mě spíš zaujalo, že ilustroval kartičky Magic: The Gathering, kterých jsem se nahrál snad tisícovky hodin. Hrozně se těším na to, až komiks vyjde, protože přeci jenom na tabletu barvy vypadají jinak než ve vytištěné knize. Na konci knihy je jako bonus mimo jiné vidět proces, jak jednotlivé stránky dostávaly své barvy, a výsledek je úžasný.
Představovat příběh Casino Royale asi nemá cenu. Předpokládám, že jste viděli film nebo četli knihu, ale předem chci zdůraznit, zvlášť pro ty hnidopichy, kteří si řeknou, že další adaptace už asi nikoho nepřekvapí, že jste vedle jak ta jedle. Pokud vás unavuje Bond, který má kuličkové pero, které po zmáčknutí vyhodí do povětří dvoupatrový dům, jezdí v autě se schopností se zneviditelnit s kulomety pod kapotou, tak takhle verze je přesně pro vás. Tohle je ten Bond, který baví mě. Který je uvěřitelný, který jede sám za sebe, riskuje, spoléhá na svůj instinkt atd… POZOR, MOŽNÝ SPOILER: V jednu chvíli jsem s Bondem snášel rány, které dostává při výslechu, až mi naběhla husí kůže.
Jsem zastáncem názoru, že dobrá kniha, film, příběh nemůže skončit dobře. Hlavní hrdina buď musí umřít nebo dostat takovou nálož, z které už se nevzpamatuje. Všeobecně dobré konce jsou opravdu jen v pohádkách, protože reálný život je často drsný. Proto mám občas problém s filmy, které natočil Steven Spielberg, které jsou nádherné, ale nikdy neskončí špatně. Teď nevím, jestli jsem vás od čtení Bonda spíš neodradil, protože jste asi pochopili, kam konec tohoto příběhu bude směřovat. Celkově se mi na knize hodně líbí to, že je rozdělena do 27 kapitol, které vás nepustí. Mě se stalo, že jsem při čtení musel odběhnout, ale podvědomě jsem si říkal, dám ještě jednu kapitolu a pak půjdu. No z jedné nakonec byly tři a musel jsem se zvednout, jelikož moje žena už na mě zvyšovala hlas, protože jsem ji nevnímal. No asi spíš ignoroval.
Teď už mi nezbývá nic jiného, než čekat, až kniha vyjde, protože už pro ni mám čestné místo ve své knihovně. Tak jak to u CC bývá zvykem, kniha vyjde v pevných deskách s bonusy, a já se těším, až si ji večer vezmu do ruky, přičichnu k ní, naleju si panáka a v křesle se znovu ponořím do tohohle špionážního románu, protože tohle je ten Bond, na kterého všichni čekáme.
Autor článku: Václav Cífka
BMW, Aston Martin nebo Bentley? - část 1.
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Tak schválně! Co vás napadne, když vám někdo položí otázku: ,,Co prvního ti proběhne hlavou, když se řekne James Bond?“ Ještě před psaním tohoto článku jsem tuhle otázku položil nezávisle na sobě několika lidem v práci a v kruhu rodinném a 90 % mi odpovědělo jméno herce, který tuhle postavu v průběhu let ztvárnil na filmovém plátně. Moji rodiče, táta i máma, okamžitě odpověděli: ,,Moore.“ Moje žena: ,,Brosnan.“ Můj patnáctiletý bratranec: ,,Craig.“ V neposlední řadě moje babi: ,,Connery.“ Je celkem zajímavé, jak nás fenomén zvláštního agenta britské tajné služby s povolením zabíjet provází už pěknou řádku let, a jak ho různé věkové skupiny vnímají jinak. Přesto jedna věc je společná pro všechny a to, že postavu agenta 007 vidíme jako filmovou postavu, ztvárněnou hercem na velkém plátně, a už nikdo nezmíní to nejdůležitější. Co to je? Dobrá. Položím ještě jednu otázku: ,,Co by vám mělo proběhnout hlavou, když se řekne James Bond?“ Odpověď: ,,Ian Fleming!“
Ano, Ian Fleming (celým jménem Ian Lancaster Fleming). Jak by řekl můj kamarád: ,,To je ten pán, co za všechno může.“ Teď už vážně. Ian Flaming dělal ve svém životě všechno možné, ale nejvíc je znám jako spisovatel a tvůrce postavy agenta ve službách britské královny s povolením zabíjet. Bez něj bychom postavu vtipného, bystrého, šarmantního, chytrého… agenta nevídali na filmovém plátně už 57 let. První filmové zpracování jeho v pořadí šesté knihy Dr. No (kniha z roku 1958) bylo uvedeno v roce 1962 v hlavní roly s S. Connerym. Od té doby se v roli agenta vystřídalo překvapivě ne až tolik herců. Určitě musím zmínit to, že nejvíc filmů s Bondem zatím natočil Roger Moore. Je jich 7 (Connery pouze 6). Zmiňuji to proto, že se u piva s kamarády občas dohadujeme, který herec těch bondovek natočil nejvíc. V příštím roce nás v kinech čeká jubilejní 25. díl s názvem No Time to Die v hlavní roli s D. Craigem, pro nějž je to páté ztvárnění této známé postavy. Dotahuje Conneryho, tak uvidíme, jestli se do téhle role vrátí ještě jednou. Původně nebyl ani moc nakloněný natočit díl s pořadovým číslem 25. Na tenhle díl jsem zvědavý už proto, že natáčení neprobíhalo úplně hladce, a hned na začátku natáčení došlo k výbuchu, při němž byl zraněn štáb filmu. Ohledně filmového zpracování nebudu rozebírat jaké bondovky jsou nejlepší a ani jaký herec by se na danou roli nejvíc hodil, protože každý má svého oblíbence. Ale jsem si jistý, že se shodneme na tom, že se neshodneme, kdo je nejlepší. Když pominu filmové zpracování, tak spousta lidí, především mladých, právě vůbec netuší, že Bond je vlastně literární postava, a ne výmysl hollywoodského scénáristy.
Já se ke knize Iana Fleminga, a tudíž k Bondovi, dostal úplně náhodně, a do té doby jsem si také myslel, že je agent 007 jen ve filmu. Bylo to během brigády u stěhovací firmy, když mi bylo 13 a vyklízeli jsme byt po jednom zesnulém pánovi, jehož rodina si přála vše v bytě vyhodit, respektive zlikvidovat. Vlastně ani nevím, jak se jmenoval, ale měl knihovnu plnou brakové literatury, a v ní mě zaujala paperbacková kniha, na níž byl chlápek v saku s nápisem Dr. No. To mě zaujalo, protože jsem si říkal: ,,Oni (v té době mi jméno I. Fleming nic neříkalo) vydali knihu podle filmu? To bude blbost.“ Jenže jsem se do knihy začetl, podíval se na rok vydání a došlo mi, že kniha byla vydána dřív než film, a vzhledem k tomu, že jsem knihu nepustil z ruky ani po tom, co byl byt prázdný, tak jsem začal objevovat krásu příběhu o tomhle agentovi v literární podobě. Svým způsobem musím tomuhle nebožtíkovi poděkovat, že mi otevřel další obzor.
Autor článku: Václav Cífka
Co to slyší ucho mé? Že by Vítr ve vrbách?
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
U Comics Centra platí okřídlené nomen omen skoro bez výjimek. Co kniha, to komiks. Mám za to, že poslední nekomiksový titul byla Myší hlídka: Hra na hrdiny. Před Myší hlídkou je dlouhá série komiksů, kterou přerušují detektivní romány Hloubka, Série C-L nebo Zlatá čtyřka od Eduarda Fikera a před nimi je už snad jen sbírka povídek Hellboy: Melouchy (2005). Z toho vyplývá, že když už Comics Centrum vydává textovou knihu, tak to musí být něco extra. V případě Hellboye šlo o doplnění Hellboyova universa s ilustracemi Mikea Mignoly, u Eduarda Fikera pak o poklonu Václava Dorta jeho ctěnému praotci. A pohádka Vítr ve vrbách je pro Comics Centrum něco extra díky jménu ilustrátora, kterým je David Petersen, autor Myší hlídky.
O knize Vítr ve vrbách slyšíte pravděpodobně poprvé. U nás vycházela pod nepříliš odpovídajícím názvem Žabákova dobrodružství. První vydání v českém jazyce je z roku 1933. Jde o nesmírně milou a zábavnou pohádkovou knihu, kterou napsal skotský autor Kenneth Grahame (*1859 – †1932). V anglosaském světě je notoricky známá, podobně, jako u nás třeba pohádka Sůl nad zlato. Kniha vypráví příběh o Krtkovi, který opustí svůj podzemní domov a vydá se prozkoumat svět nad zemí. Krtek je antropomorfní zvíře a žije v prostředí, ve kterém žijí lidé i běžná zvířata. Krtek se setká s přátelským Krysákem, který mu pomáhá světu nad zemí porozumět a radovat se z něj. Krtek a Krysák jsou ústřední dvojicí příběhu a později se k nim připojí Žabák a Jezevec. Žabák na sebe díky svému ztřeštěnému a manickému chování strhává pozornost a několik kapitol je tak věnováno pouze jeho dobrodružstvím. Vždy ale navážou na příběh Krtka, Krysáka a Jezevce. Mně se kniha dostala poprvé do ručiček zhruba v pěti letech v polorozpadlém anglickém vydání. Pan Žabák na mě tenkrát zapůsobil nejvíce. Je snadno zapamatovatelný a pro dítě zábavný.
Mimo textových kvalit, byly a budou pro Vítr ve vrbách podstatné ilustrace. Ty mě jako dítě k anglické verzi přilákaly. Nejznámějším ilustrátorem je dlouhověký E. H. Shepard (*1879 – †1976), o kterém tento rok mluvil na své přednášce v Praze Bryan Talbot. Bryana Talbota do České republiky už potřetí pozvalo Comics Centrum a při této příležitosti s ním Komiksové Noviny natočily rozhovor. Dalšími skvělými ilustrátory jsou Arthur Rackham a Inga Moore. Možná vám jména nic neřeknou, ale jestliže si najdete chvilku, vyhledejte si jejich ilustrace. Jsou skvostné.
Vítr ve vrbách (Wind in the Willows, IDW Publishing, 2017) od Comics Centra se bude pyšnit ilustracemi od Davida Petersena. Podle svých slov knihu Vítr ve vrbách miluje a není důvod mu nevěřit. Nedivím se, že na 20 barevných ilustrací a zhruba 50 pérovek potřeboval David Petersen tři roky. Běžný ilustrátor by se pustil do kreslení, ale to není jeho případ. Jako vždy nepodcenil přípravu a musel si udělat papírové modely, aby jeho ilustrace byly maximálně uvěřitelné. A když už je udělá, tak rovnou hodí na svůj YT kanál videa, mrkněte se. Bohužel jeho zaujetí tématem vedlo, mimo rodinných důvodů, ke zpoždění zahájení prací na čtvrtém díle Myší hlídky. Když se ale na kresby dívám, tak to za to stojí.
Stopy knihy Vítr ve vrbách u Myší hlídky jsou jasně viditelné. Ještě výraznější stopu zanechal Vítr ve vrbách v komiksové sérii Grandville výše zmíněného Bryana Talbota. To, že je hlavní postavou jezevec není nutně odkaz na Vítr ve vrbách, souvislostí „proč je hlavním charakterem jezevec“ se najde více. Ale! V třetím díle Grandville 3: Bête Noire je zápornou postavou žabák baron Aristotel Ropucholt. A tohle je už neoddiskutovatelně náš Žabák z Větru ve vrbách. Mocný Disney na konci čtyřicátých let natočil ve své klasické animaci krátké filmy, které vycházeli z románu Kennetha Grahamea pod názvem The Adventures of Ichabod and Mr. Toad. Na malou ukázku se můžete podívat. Když se projdete v pařížském Disneylandu, tak Žabáka a jeho sídlo objevíte.
Měl jsem možnost si přečíst českou verzi překladu v jeho nedefinitivní verzi. A za sebe musím konstatovat, že překlad kapitol, které už prošly i redakční úpravou, byl od Alexandry Niklíčkové skvělý. Plná a milá čeština, která plyne a neseká se. Až jsem si při čtení vzpomněl na Werichovo Fimfárum. Těším se na vytištěnou knihu. Měla by to být nádhera.
Čas na technikálie. Počet stran 192, formát 175 x 225 mm, pevná vazba s přebalem, barevný tisk. Jako vždy kvalitní papír, kvalitní příprava v DTP a poctivá knihařina.
Děkuji za váš čas, a jako vždy, čtěte. Doporučení na závěr je jasné: Myší hlídka a Grandville.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Vítr ve vrbách s ilustracemi od tvůrce Myší hlídky aneb Skandální odhalení pohlaví pana Krysy
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Koncem listopadu vydá pražské nakladatelství Comics Centrum, poněkud nezvykle, také jednu beletristickou lahůdku. Je jí nový překlad proslulého Větru ve vrbách od Kennetha Grahama, který malí i velcí čeští čtenáři mohou znát už z předchozích českých vydání pod názvem Žabákova dobrodružství. Kniha, která oslavila 111 let od prvního vydání, vyjde s ilustracemi Davida Petersena.
Nejslavnější agent opět usedne k partičce baccaratu aneb Casino Royale v komiksovém kabátě
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Pražské nakladatelství Comics Centrum vydá koncem listopadu další z příběhů o tajném agentovi 007, ač tentokrát nepůjde o zpracování originálního komiksového scénáře, ale o adaptaci původní Flemingovy bondovky Casino Royale.
Číst dál: Nejslavnější agent opět usedne k partičce baccaratu aneb Casino Royale v komiksovém kabátě
Rváč aneb Lemireova sonda do začarovaného kruhu násilí
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Počátkem listopadu vyšel v pražském nakladatelství Comics Centrum další grafický román od světově uznávaného scenáristy a výtvarníka Jeffa Lemirea. Grafický román s názvem Rváč (v originále Roughneck) představí čtenářům emotivní příběh o násilí a o snaze vymanit se z jeho vlivu.
Číst dál: Rváč aneb Lemireova sonda do začarovaného kruhu násilí
Rváč: Něžná bomba na solar
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Prvním překvapením v edičním plánu Comics Centra pro rok 2019 byl v dubnu Poslední jednorožec. Druhým, dnes už ne tajným, titulem je komiks Rváč od Jeffa Lemirea. Comics Centrum ze své knihovny v odpočinkové místnosti v obchodě u Jiřáku vytahuje další komiks, na který přišel čas. Dobrou zprávou je, že v knihovně stále zůstává několik polic komiksů, které třeba… jednou… vyjdou v češtině.
Jeff Lemire (*1976, Essex County, Ontario, Kanada) patří k nejzajímavějším komiksovým scénáristům posledních let. Zdá se, že mu je vcelku jedno, zda zrovna píše superhrdinské nebo autorské komiksy. Ví, co chce vyprávět, ví, jak to má vyprávět, a píše toho mraky. Po výživném období u DC a Marvelu začal psát pro Dark Horse Černou Palici, o které jsem nedávno napsal článek. Černá Palice u mě patří do TOP 10 komiksových sérii, takže jsem přesvědčen, že Lemire umí psát skvěle.
Navíc Komiksové noviny Lemirea adorují, jak mohou. To má váhu, neboť redakce Komiksových novin je výkvětem komiksových vědomostí, rozhledu a citu pro kvalitu. Garantem mouder je v redakci Komiksových novin zasloužilý akademik prof. JUDr. Ing. Pandí Bříško, Ph.D. Z toho je jasné, že Komiksové noviny se s Lemireem nemohou mýlit!
Rváč (Roughneck, Simon & Schuster, 2018) patří do kategorie autorských komiksových knih. Jde o uzavřený příběh, charaktery a prostředí jsou z Lemireovy hlavy. Kanadu má Lemire zažitou, takže není překvapivé, že i Rváč se odehrává v zemi lidí, co mají hlavu jako Pac-Man. Do fiktivního městečka Pimitamon, které, kdyby jednoho dne celé vymřelo, tak si toho nikdo nevšimne, se vrací bývalá hokejová hvězda Derek Ouelette. Derek neprožívá nejšťastnější období svého života. Svou kariéru hokejisty poslal do kopru jednou dobře mířenou ranou hokejky. Do Derekova života mezi hokejovým stadionem a chlastem vstoupí jeho sestra Beth, která také neprožívá nejšťastnější období svého života. Takže na začátku máme na plátně zasněžený zapadákov, do kterého se vrátily dvě zubožené existence.
Rváč je čistokrevná pocitovka, která vypráví s minimem slov smysluplný a na dřeň osekaný příběh, který se dotkne duše. Za sebe mohu říci, že od druhé třetiny knihy jsem nechtěl vědět, jak Rváč skončí. Kdo mě zná, tak ví, že emoce nejsou mou silnou stránkou, ale Lemireovi se podařilo je ze mě vymlátit. Je fakt dobrej. Kresba a coloring je též Lemireova práce. Někde kolem jsou stopro fotky z komiksu, a ta kresba je báječná. Částečná karikatura a coloring v drtivé většině pouze v odstínech modré vizuálně dokresluje bezútěšnost příběhu. Pro umocnění zážitku by bylo dobré číst Rváče s nohama v chladničce. Stejně tak je skvělá práce s panely. U Rváče je každá dvoustrana skvělou ukázkou toho, jak se komiks má dělat. Pořád si pohrávám s myšlenkou, že pro mě jsou nejlepší ty komiksy, u kterých je autor multifunkční, protože umí psát i kreslit. Rváč to jen potvrzuje.
Formát a zpracování knihy bude klasicky á la Comics Centrum (Pochmurný kraj / Lovec čarodějnic / Zámek a klíč). Takže tvrdé desky s přebalem a parciálním lakem, šitá vazba a pochopitelně barevně laděná stužka. Prostě jako vždy u knih z Comics Centra. Kvalitní papír, kvalitní příprava v DTP a poctivá knihařina.
Děkuji za váš čas a jako vždy, čtěte. Když už jsem u autorských komiksů, o kterých budete po dočtení přemýšlet, a když už jsme v Kanadě, tak mrkněte na komiks Temnými hvozdy.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Propojení Witchblade a Tomb Raidera
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Přidáváme další důvod, proč si kolosální knihu Witchblade Kompendium: Kniha 3 pořídit, a tím je spojení s Tomb Raider Archivy S.2. Obě knihy spojuje příběh nazvaný Endgame.
Prochází mezi třemi různými sériemi:
Předehra k Endgame – Witchblade 58 a 59 (Witchblade Kompendium: Kniha 3)
Endgame 1. – Tomb Raider 25 (nelze již z licenčních důvodů vydat)
Endgame 2. – Witchblade 60 (Witchblade Kompendium: Kniha 3)
Endgame 3. – Evo 1 (nelze již z licenčních důvodů vydat)
Epilog k Endgame – Witchblade # 61 (Witchblade Kompendium: Kniha 3)
Navazující příběh Propast Tomb Raider # 26-28 (Tomb Raider Archivy S.2)
Endgame si tak s výjimkou Tomb Raidera 25 a Evo 1 (neúspěšná série od které vyšel pouze tento jediný sešit) můžete přečíst a doplnit si tak zbytek příběhu. Oba sešity, které již nemohou vyjít, jsou vždy shrnuty na začátku sešitů následujících.
Prosíme, nenechte vaše objednávky a platby na poslední chvíli. Byla by škoda, složitě shánět tuhle chystanou kolosálku po všech čertech.
Možnost objednání Witchblade Kompendium: Kniha 3 je v našem e-shopu do neděle 27. 10. 2019.
Ediční plán 2019 - překvapení
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Rváč od Jeffa Lemirea!
Příběh Dereka Oueletta, bývalého hráče NHL, který se, po doživotním vyloučení pro hrubost, vrátil do rodného městečka
Drákula: Mike Mignola před Hellboyem
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Mike Mignola není pouze Hellboy a jeho Universum. Ačkoliv posledních 25 let píše takřka výlučně Hellboye, tak něco musel dělat i před ním. Jedním z posledních komiksů, na kterých Mike Mignola před Hellboyem pracoval, a zcela výjimečně pouze jako kreslíř, je Drákula.
Komiks je adaptací filmového Drákuly (Dracula, 1992), kterého režíroval Francis Ford Coppola (Kmotr). Vznikal souběžně s filmem podle stejného scénáře. Nicméně film byl před svým uvedením mnohokrát přestříhán a velmi zkrácen. Komiksová adaptace je tak jedinou příležitostí, jak vidět pravděpodobně původní podobu tohoto, dnes již kultovního filmu, ve kterém si zahráli špičkoví herci v čele s nabušeným Garym Oldmanem, Antonym Hopkinsem a Winonou Ryder. Tom Waits a Monica Bellucci si střihli vedlejší role a Keanu Reeves se marně snaží svým kolegům herecky alespoň vyrovnat. Do Keanu Reevese se netrefuji záměrně, John Wick mě baví a z jeho charakteru (Johnny Silverhand) v připravované hře Cyberpunk 2077 jsem celý orosený.
Předlohou pro film je román od Brama Stokera (*1847, Dublin, Irsko, † 1912, Londýn, UK), novináře, divadelního kritika a spisovatele, který je po více než sto letech stále známý právě díky Drákulovi. Možná pár nadšenců do bulváru ví, že si vzal přítelkyni Oscara Wilda. Drákula byl vydán v roce 1897 a za mě jde, z dnešního pohledu, o romantický příběh s lehkým hororovým nádechem. Ve své době to musel být masakr. Drákuly se už ve svých začátcích chopil Hollywood, a tím mu dal nesmrtelnost. Dnes jde o desítky filmů, muzikálů, knih… z Drákuly je jednoduše ikona. Navíc je to silný a čtivý příběh, který má v sobě vše, na co lidé od nepaměti rádi slyší, včetně historického zakotvení. Kníže Vlad, vojvoda Valašský, skutečně žil v patnáctém století a proslul svojí krutostí. Náš kníže Vlad byl podle legend nazýván Napichovačem (rumunsky Ţepeş), neboť jeho oblíbenou kratochvíli bylo napichování lidí na kůl. Otázkou je, zda byl větší kruťák než jeho současníci. Těžko říct, každopádně 15. století není zrovna doba, ve které bych chtěl jako bezzemek žít.
Mike
Mignola na filmu Drákula pracoval jako výtvarník a na komiksu je to sakramentsky znát. Na první dobrou komiks působí jako do dokonalosti dopracovaný storyboard. Panely odpovídají záběrům z filmu, včetně kostýmu a rekvizit. Stejně tak dialogy. Takže běžnému čtenáři vřele nedoporučuji se na film před komiksem podívat. Jestliže jste fajnšmekr, tak to naopak smysl má. Nejen, že je milé si vychytat, jak se podařilo Rayovi Thomasovi a Mikeu Mignolovi více než dvouhodinový film nacpat do čtyř komiksových sešitů, ale ještě zábavnější je mrknout se, jak se náměty z Drákuly přenesly do prvních sešitů Hellboye. Ať už jde o Vlad(imir)a Giuresca nebo Mignolovu kresbu. A pochopitelně si každý fajnšmekr užije komiks, který celý kreslil mistr. Jen ten Dave Stewart mi u coloringu chybí.
Mike Mignola má rád filmové plátno. Jeho schopnost pro záběr „kamery“, fázování a střih je v jeho komiksech vidět. Dnes už komiksy pouze píše a kreslí jen obálky. I přesto je u kreslířů, kteří pracují na Hellboy universu viditelná jeho „filmová“ škola. Tento pohled na komiksovou kresbu má Mignola společný s Frankem Millerem. Prvním filmem, na kterém Mignola pracoval, je dnes zmiňovaný Dracula. Další filmy jsou všichni (tři) Hellboyové, Blade II, Atlantida: Tajemná říše, Rebelka od Pixaru a z kratších animáků ho najdeme v titulcích u Batman: Animated Series od Bruce Timma a u adaptací jeho komiksů Batman: Gotham by Gaslight, Hellboy: Sword of Storms a Blood and Iron.
Komiks Drákula vyšel jako podpora filmu ve čtyřech sešitech u vydavatelství Topps Comics v letech 1992 a 1993. Topps Comics už neexistuje. Ale existuje megakorporace, nejen sportovních kartiček, Topss. Její základy se datují na konec čtyřicátých let minulého století a od začátku se zaměřili na dětské a teen publikum. Žvýkačky, sladkosti a pochopitelně kartičky. Když máte licenci, tak děti ze svých rodičů pár dolarů snadněji vymáčknou. A to byl případ Topps Comics. Tato divize Topps byla založena v roce 1992 a převážně se specializovala na komiksy s filmovou/seriálovou/literární licencí. Dnes asi budou nejznámější jejich komiksy podle seriálu X-Files a Drákula. Za zmínku stojí, že se Topps Comics snažilo po vzoru Marvelu vytvořit své vlastní universum založené na postavách Jacka Kirbyho. Nu, v roce 1992 se zdálo, že komiksy mají zlaté dno, tak proč to nevyzkoušet. V roce 1998 Topps dospěl k závěru, že některé komiksy sice mají zlaté dno, ale ty jejich to nebudou. A Topps Comics přestalo existovat. Souborné vydání s novým koloringem, po více než 25 letech, vyšlo u komiksového vydavatelství IDW Publishing a díky nim se Drákula dostává k nám.
Comics Centrum část svého edičního plánu zakládá na filmové produkci. V tomto roce byla prvním překvapením komiksová kniha Poslední jednorožec a znovu se vydává Conan. Kromě Drákuly vyšel Avatar: Tsu´tejův příběh. Je na co navazovat, je u čeho se bavit nebo vzdělávat. Život je krásný (La vita è bella).
Formát a zpracování knihy je klasicky á-la Comics Centrum (Ú.P.V.O./Hellboy/Baltimore). Počet stran 144, v bonusech můžete očekávat skici stránek a obálek. Navíc jsou k dispozici dvě různé varianty obálek, přičemž původní obálka prvního čísla amerického sešitového vydání je k dispozici pouze v omezeném množství v e-shopu Comics Centra.
Děkuji za váš čas, a jako vždy, čtěte. Tentokrát mám dva adepty. Na naladění děsivý Pochmurný kraj 1: Hejna běsů a pro srovnání kresby Hellboy 1: Sémě zkázy.
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
Komiksový Drákula: všem pije krev, a přesto ho celý svět zbožňuje
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Kromě původních komiksových příběhů přináší nakladatelství Comics Centrum svým čtenářům také nejednu adaptaci, ať už děl literárních či filmových. V případě následujícího titulu platí oboje. „Drákula“ je totiž proslulý příběh, který se dočkal opravdu mnoha zpracování. Mignolova verze vyjde v České republice vůbec poprvé.
Číst dál: Komiksový Drákula: všem pije krev, a přesto ho celý svět zbožňuje
Modrá je dobrá aneb Komiks Avatar nabídne jiný pohled na příběh slavného filmu
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Pražské nakladatelství Comics Centrum vydalo 15. října komiks „Avatar: Tsu’tejův příběh“, který, jak název napovídá, dá čtenářům příležitost spatřit některé události kultovního filmového snímku z poněkud jiného úhlu.
Číst dál: Modrá je dobrá aneb Komiks Avatar nabídne jiný pohled na příběh slavného filmu
Komiks Avatar: Tsu'tejův příběh
- Základní údaje
- Nadřazená kategorie: Náš blog
Film Avatar Jamese Camerona z roku 2009 byl technologickým i komerčním úspěchem. Příběh Pocahontas přenesený do roku 2154 na planetu Pandora ve slušivém 3D kabátku u diváků zabodoval. Celosvětově se dostal na obrat více než 2.7 miliardy dolarů. Při nákladech 237 milionů dolarů to z Avatara dělá nejvýdělečnější film všech dob. Úspěch Avatara se až tento rok podařilo vyrovnat Avengers: Endgame a na třetím místě s „pouhými“ 2.1 miliardy je opět Cameron s Titanikem. V roce 2015 měl být v kinech druhý díl Avatara z plánované pentalogie. No jo, deset let od prvního Avatara uplynulo jako voda a podle posledních zpráv by druhý díl měl jít do kin v prosinci 2021. Problém je v tom, že od Foxů slyšíme každý rok, že se začalo makat na produkci Avatara 2 a s železnou pravidelností se datum vždy o rok posune. Možná Jamese Camerona nakopne ztráta prvenství nejvýdělečnějšího filmu, protože Avengers po vydání BR/DVD několik stovek milionů dolarů ke svému výsledku přihodí. Každopádně, kdy film Avatar 2 půjde do kin není jisté, ale jisté je, že si můžeme přečíst komiks.
Komiks přímo nenavazuje na film, ale jde o souběžnou linku, která ve filmu nebyla vyprávěna. Název komiksu je přímočarý a tak popisný, jak jen může být. Tsu'tej je ve filmu Avatar válečník rasy Na'vi (to jsou ti modří domorodci), který je připravovaný na roli náčelníka kmene. Uloví mariňáka Jaka Sullyho, přivede ho do svého kmene, a patří k těm, kteří by Jaka nejraději zabili. Kmen a Tsu'tejova milá Nejtiri mají trošku jiný názor. Nu, příběh Jaka známe z filmu. Jak dopadne Tsu'tej z filmu také víme. Ale nevíme, co se s Tsu'tejem a Nejtiri dělo v mezičase, kdy se film koncentroval na Jaka. Neznáme Tsu'teje tak, jak by si zasloužil, a tento nedostatek je napraven v komiksu. Komiks v USA vydává, jak je u Comics Centra zvykem, Dark Horse. Kniha obsahuje šest sešitů, které vyšli v tomto roce, takže máme v rukou žhavou novinku.
Tsu'tejův příběh nám vypráví Sherri L. Smith (*1971, Chicago, USA), která píše především knihy pro mládež, se kterými jsme zatím neměli v českých zemích tu čest. Napsala pár scénářu pro komiks Simpsons (Bongo). Avatar je její první pořádná komiksová práce. Každopádně jde o autorku, která dobře uchopila scénář filmu a navázala na něj. Kresbu má na starosti Jana Duursema (*1954, USA), která pro Dark Horse léta kreslí komiksy ze Star Wars. Její zkušenost s universem Star Wars je pro práci na Avataru výhodou. Je zvyklá nasát z filmů designy a detaily, které v komiksu pečlivě využívá. Za sebe jsem rád, že se nepustila do realistické kresby, ale zvolila tradičnější linku. 
Souběžně s komiksem Tsu'tejův příběh u Dark Horse vychází komiks Avatar: The Last Airbender, který navazuje na seriál v manga stylu, který produkoval Nickelodeon (2005 –2007, tři série, každá série 20 dílů). S Cameronovým filmem nemá nic společného, hranou filmovou verzi tohoto komiksu natočil pod názvem Poslední vládce větru M. Night Shyamalan.
Comics Centrum v květnu na veletrhu Svět knihy vydalo svůj ediční plán na rok 2019 ve slušivé brožurce. Součástí edičního plánu nejsou pouze očekávané tituly, které už známe, ale i celý první sešit připravovaného komiksu Avatar: Tsu'tejův příběh, který vyjde v říjnu. Nedočkavci se mohou do ochutnávky začíst s předstihem.
Formát knihy bude pro Comics Centrum klasický (Baltimore/Ú.P.V.O./Conan). Počet stran 144, v bonusech můžete očekávat studie postav, skici, kresby. Prostě jako vždy u knih z Comics Centra.
Kromě samotného komiksu naleznete v knize také slovníček s použitými výrazy z na’vijštiny (včetně výslovnosti), domorodého pandorského jazyka, který si Cameron nechal speciálně vytvořit u amerického lingvisty Paula Frommera.
Děkuji za váš čas a jako vždy, čtěte. Tentokrát doporučuji třetí díl Legend o Myší hlídce. Je to zatím poslední komiks ze světa Myší hlídky. Tak do toho, borče, pusť se do pokračování!
Autor článku: Ctibor DEmnoG Svoboda
- V prosinci vyjde třetí Witchblade aneb Pod stromeček jedině spoře oděnou policistku s čarodějným ostřím!
- Dvě chuťovky z Hellboyova universa a jedna pochmurná rodina aneb Návrat ke kořenům může přinést pořádnou noční můru
- Říjnový útok z Mignolaversa. Ú.P.V.O.: 1946 a rybí muž Abe Sapien: Dýka z Lipu
- Záznam z autogramiády a přednášky komiksového tvůrce Bryana Talbota
O novinkách Počet článků: 106
Comics v Centru Počet článků: 242
Novinky z našeho vydavatelství.
Aktuality Počet článků: 14
Fanoušci fanouškům Počet článků: 6
Ediční plány Počet článků: 18
Produkt byl úspěšně přidán do nákupního košíku