Parchanti, to je explozivní příběh o zradě a pomstě

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 9. září 2013

Vytvořeno: 9. září 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Parchanti (v originále The Losers) je minisérie která vycházela v letech 2003 – 2006 ve vydavatelství Vertigo. Scénáristou série byl Andy Diggle, britský komiksový scénárista, který svou spisovatelskou dráhu začal prací pro týdeník 2000 AD, odkud ho vylákalo do USA vydavatelství DC Comics. Pro něj pracoval mimo Parchantů také na sériích Lady Constantine, Batman Confidential a Green Arrow: Year One. Pro vydavatelství Marvel převzal po Edu Brubakerovi postavu Daredevila a pro Marvel vytvořil i minisérii Shadowland.

Jock je pseudonym britského výtvarníka Marka Simpsona, který se proslavil pracemi pro 2000 AD a pro vydavatelství DC Comics, kde pracoval na Hellblazerovi, Green Arrowovi a Batmanovi. Pro vydavatelství Boom Comics nakreslil sérii Die Hard Year One, která rozvíjí postavu Johna McClanea, kterou v sérii filmů Smrtonosná past ztvárnil Bruce Willis.

Jeden sešit z druhé knihy nakreslil výtvarník Shawn Martinbrough. Tento výtvarník se živí pracemi pro prestižní magazíny a vytváří i reklamy. V komiksovém světě pracoval opět pro vydavatelství DC Comics, kde pracoval na sérii Batman: Detective Comics.

Parchanti to v Česku nemají lehké...

První i druhá kniha série vyšly v češtině v roce 2010 a nás zaujaly především svým důrazem na akčnost a realitu. Všechny akce, které jsou v komiksu zachycené, je možné po vojenském výcviku provést a autoři se snažili o maximální realističnost. Všechny zbraně, vozidla, letadla a zařízení, které Parchanti využívají, existují a mají stejné vlastnosti, jako v komiksu. Navíc 32 sešitem se příběh uzavře a již nikdy nepokračuje. Tato sevřenost a zjevně naplánovaný celý děj jsou pro nás při výběru důležité a díky tomu jsme Parchantům dali šanci na českém trhu. Pro české čtenáře byl tento komiks asi od začátku příliš akční, představení jednotlivých postav a jejich zázemí se dočkali až v druhé knize a nejspíš další aspekty. Druhá kniha pak při uvedení na trh naprosto zapadla.

Parchanti ve filmu

Výbušný příběh o členech elitní speciální jednotky, kterou vyslali do bolivijské džungle. Jejich mise měla být pátrací a ničivá, vojáci však brzy zjišťují, že se stali obětí ďábelského podrazu...

Explozivní příběh o zradě a pomstě zachycuje členy elitní speciální jednotky, kterou poslali do bolivijské džungle. Jejich mise měla být pátrací a ničivá. Jenže Clay, Jensen, Roque, Pooch a Cougar záhy zjišťují, že se stali obětí ďábelského podrazu, jenž zosnoval mocný nepřítel, známý pouze jako Max. Nyní jsou považováni za mrtvé a oni této skutečnosti hodlají využít ve svůj prospěch. Riskují vše, aby očistili svá jména a porazili Maxe. Připojí se k nim krásná tajemná agentka Aisha, která je velmi schopná a sleduje své vlastní cíle. Nyní musí Parchanti táhnout za jeden provaz, nehádat se navzájem a být pokud možno krok před nemilosrdným Maxem, který se snaží zatáhnout svět do high-tech globální války a profitovat z toho. (oficiální text distributora)



Film se nakonec do českých kin ani nedostal a skončil rovnou ve videopůjčovnách. Spekuluje se, že stejně jako v případě Jonaha Hexe, scénáristé zcela bezdůvodně zasahovali do výborně vystavěného příběhu a změnou motivů jednotlivých postav úplně rozbili perfektní atmosféru komiksu. Ze závěru filmu je patrné, že se uvažovalo o celé sérii, ale neúspěch jí zabil. Postavu Jensena hrál herec Chris Evans, který je ve filmových zpracováních komiksů téměř veteránem. V roce 2005 se objevil jako Johnny Storm ve filmu Fantastická čtyřka a v roce 2007 ve stejné roli v pokračování Fantastická čtyřka: Silver Surfer. Po Parchantech se objevil v adaptaci komiksu Scott Pilgrim proti zbytku světa a v roce 2011 ztvárnil prvního avengera Kapitána Americu. Ve stejné roli se objevil i v trháku Avengers a příští rok si zahraje stejnou postavu ve filmu Captain America: The Winter Soldier.

Další maličko známější tváří filmu byla Zoe Saldana, která se přes drobné role dostala do počítačového kostýmu Neytiri z velkofilmu Avatar a poté jako poručík Uhura svedla pana Spocka ve filmech Star Trek a Star Trek: Do temnoty.

The Losers – All New Character Posters Posted by geeksyndicate on March 30, 2010

Jonah Hex má tvář plnou násilí...

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 2. září 2013

Vytvořeno: 2. září 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Jonah Hex se poprvé objevil na pultech komiksových stánků v roce 1972 v magazínu All-Star Western (později se přejmenoval na Weird Western Tales). Jako jediný komiks z vydavatelství DC Comics Jonah Hex nikdy nesplňoval parametry pro udělení schválení Comics Code Authority. Celou 92 dílnou sérii psal Michael Fleisher a většinu kreseb obstaral Tony DeZuniga.

V letech 1993 – 1999 vyšly s Hexem tři minisérie, do kterých autoři naroubovali do Divokého západu zombie, duchy a monstra Cthulhu.

V roce 2005 začalo DC Comics vydávat novou sérii. Scénáře psal tandem Justin Gray a Jimmy Palmiotti a na postu výtvarníka se střídalo větší množství výtvarníků. Právě prvních šest sešitů této série tvoří knihu Tvář plná násilí. Kresbu pěti povídek zařídil Luke Ross a jednu pak hexovský veterán Tony DeZuniga.

Justin Gray je scénárista píšící výhradně pro vydavatelství DC Comics a pracoval vedle Hexe na sériích Hawkman a Power Girl. Napsal také scénář pro animovaný film Dead Space: Downfall.

Jimmy Palmiotti je komiksový výtvarník a scénárista, který svou kariéru začal ve vydavatelství Marvel. Spolupracoval se svým přítelem (donedávna jedním z vedoucích v Marvelu) na sérii Daredevil, pro Steva Dilona vytahoval tuší Punishera a v roce 1994 si založil vlastní malé vydavatelství, kde publikoval některé vlastní komiksy. Nadále píše i kreslí pro ostatní vydavatele.

Luke Ross je pseudonym výtvarníka Luciana Queiroze, který vedle Hexe kreslil třeba sérii Gen 13, Indiana Jonese, nebo dvě minisérie Samurai.

Tony DeZuniga

Justin Gray

Jimmy Palmiotti

Luke Ross

Jonah Hex v Česku

Knihu jsme vydali v červenci 2010 u příležitosti plánované premiéry stejnojmenného filmu v našich kinech. Hex patří k těm westernovým hrdinům, kteří nás oslovili třeba ve filmech Sergia Leoneho. Tedy je to hrdina, který dodržuje svůj morální kodex, který se ale ne vždy shoduje s platnými zákony. Projíždí krajinou, pomáhá těm, kteří mu připadají, že si pomoc zaslouží, nebo mu alespoň dobře zaplatí. Není náhodou, že mu Luke Ross nakreslil sice zjizvenou, ale přesto rozeznatelnou, tvář Clinta Eastwooda. Knize také pomáhá její povídková stavba, kde je každý příběh ukončen zábavnou pointou a viníci jsou potrestáni. A potrestané zlo vidí asi každý rád, prostě každý by měl dostat, co si zaslouží.


Jak to bylo ve filmu?

Americká armáda má pro zjizveného lovce, na nějž čeká smrt, nabídku, která se nedá odmítnout. Výměnou za svou svobodu musí zastavit teroristu, který je připraven rozpoutat na zemi pravé peklo.

Oscarový herec Josh Brolin skvěle ztvárnil Jonaha Hexe, tuláka a nájemného vraha, který dostane každého, koho si zamane. Jonah jen o vlásek unikl smrti a kvůli své násilné minulosti zůstal ponořen do světa mýtů a legend – jednou nohou stojí stále v realitě, ale druhou již vkročil na onen svět. Jeho jediným spojením s lidským světem je Lilah (Megan Fox). Jenže poté dostane Jonah nabídku od americké armády, kterou nemůže odmítnout: výměnou za svou svobodu musí najít a zneškodnit nebezpečného zločince Quentina Turnbulla (John Malkovich). Turnbull shromažďuje armádu a připravuje se na rozpoutání opravdového pekla. Právě on je Jonahův nejstarší nepřítel, který nepřestane, dokud ho nedostane mrtvého.

Film se nakonec do českých kin ani nedostal, skončil rovnou ve videopůjčovnách. Filmaři při první verzi filmu vzali jako základ tři nadpřirozené série a nechali Hexe mluvit s mrtvými a bojovat s duchy. Při zkušební projekci byl film přijat tak nepříznivě, že následovalo velké přestřihávání a přetáčení, aby nadpřirozeno zmizelo. Ne zcela se to podařilo a výsledkem je krátký, místy zmateně působící film s výtečným Joshem Brolinem, který se pro roli zjizveného kovboje nejspíš narodil. Možná se někdy v budoucnu dočkáme lepšího převedení Jonaha Hexe na plátna kin.

Přitom komiks je skvělý...

„Jsme svědky příběhu klasického hrdiny, který je drsný, krutý, ale v jádru vlastně spravedlivý." Ondřej Hartman, MFantasy

„Pokud doma schováváte kovbojský klobouk, nebo alespoň dévédéčka s „Dolarovou trilogii", bude se u vás Jonahu Hexovi líbit." Tobiáš Smolík, Sarden

„Tomuhle komiksu totiž nechybí nic, co dělá western westernem. Napínavé přestřelky, krásné nebezpečné ženy, slizcí záporáci a hlavně sympatický hlavní hrdina. Dlouho zde nebyl hrdina, který by budil sympatie již od první stránky a nad kterým by čtenářky, i přes jeho zřetelně viditelný handicap, provzdychali několik nocí. Jonah Hex je prostě sympaťák od kosti." Petra Gawlasová, Topzine

A kdo by se chtěl mrknout na Jonah Hex Motion Comics?

Tak tu máme odkaz na první díl Jonah Hex Motion Comics: Two Gun Mojo Chapter One
Díl druhý Jonah Hex Motion Comics: Two Gun Mojo Chapter Two
Třetí kapitola zde Jonah Hex Motion Comics: Two-Gun Mojo - Chapter Three
Kapitola číslo čtyři Jonah Hex Motion Comics: Two Gun Mojo Chapter Four
Pátá kapitola Jonah Hex Motion Comics: Two Gun Mojo Chapter Five

Hellboyovo probuzení ďábla, aneb jak se dozví o svém úkolu na Zemi...

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 26. srpen 2013

Vytvořeno: 26. srpen 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

I když se Hellboy poprvé v delším příběhu objevil v komiksové minisérii a posléze v knize Sémě zkázy, důležitým a zásadním dílem pro celou sérii je právě kniha Probuzení ďábla. Hlavní postavy zde dostávají lidské rozměry a motivace, objevuje se velké množství náznaků, které Mignola objasní až mnohem později a hlavně Hellboy sám se dozví o svém úkolu na Zemi. To, jak zareaguje na výzvu, aby probudil ďábla, určí další směr jeho života.

Probuzení ďábla je druhou knihou série Hellboy a zároveň prvním komiksovým „románem", ke kterému si scénář psal Mike Mignola sám bez spoluautora. Předtím si samostatné psaní vyzkoušel na sešitu Hellboy: Mrtvola a železné boty a na dvousešitovém příběhu Vlci ze svatého Augusta.

Probuzení ďábla je rozsáhlý opus, který vycházel na pokračování v pěti amerických sešitech. Při jeho čtení není Mignolův scenáristický postup tak zřetelný, ale přesto si čtenáři povšimnou, jak postupně ubývá textů a akce nabývá na dramatičnosti. Jak sám autor píše v doslovu, kniha měla mít poněkud jiný konec, ale při jejím kreslení postupně začala růst dramatická linka a otevřela se tak scéna pro velkolepý epos, který vlastně pokračuje dodnes.

Kresebně už měl Mignola svůj nezaměnitelný styl vypracovaný dříve a tak pokračuje v práci, kterou umí. Pro Čechy je zajímavý hrad Giurescu, který velmi nápadně z některých úhlů připomíná Karlštejn. Když jsme se s Mignolou v roce 2003 při natáčení filmu Hellboy v Praze bavili, zavedli jsme na tuto podobnost řeč. Ptali jsme se, zda měl jen jeden obrázek, protože hrad někde vypadá podivně a Mike s uzarděním odpověděl, že ne, že měl dva.

Koloring vytvářel James Sinclair, který poté pracoval i na některých povídkách z knihy Spoutaná rakev. Teprve poté se barev ujal Dave Stewart, který se od této knihy stal Hellboyovým „dvorním vybarvovačem".

Mike Mignola * 16. září 1960


Mignola je americký výtvarník a scénárista, proslulý zejména svým komiksovým hrdinou Hellboyem. Narodil se v Berkeley v Californii a první obrázky publikoval už ve svých dvaceti letech. Od roku 1983 začal pracovat pro vydavatelství Marvel a později kreslil obálky pro některé sešity Batmana u nakladatelství DC.

V roce 1993 vymyslel Hellboye a svět okolo něho a od té doby se mu plně věnuje. Vedle kresby se začal věnovat scénářům, ty v současnosti tvoří většinu jeho tvorby. Do vymyšleného světa s Hellboyem postupně přibylo několik vedlejších větví a to zejména Ú.P.V.O., které nyní počtem dílů a odboček Hellboye překonalo. Mignola napsal několik dílů o Abu Sapienovi, Humru Jonsovi a o dalších postavách, které čtenáři znají z Hellboye a dalších příběhů. Výtvarně se ještě podílel na filmech Blade II, Atlantis a nakreslil komiks k Drakulovi Francise Coppoly. Samostatnou kapitolu tvoří krátký příběh The Amazing Screw-On–Head a Mignolova spolupráce na sérii Balitimore.

A jak se kreslí Hellboy?

Komiksový hrdina Hellboy se narodil hned třikrát

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 19. srpen 2013

Vytvořeno: 19. srpen 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Životopis Hellboye, aneb narodil se hned třikrát...

Poprvé to bylo v pekle, někdy před třemi sty lety, když si ďábel odnesl do pekla svou nevěstu, čarodějku Sarah Hughesovou. Té se narodil plod jejího „obcování s démonem". Od svého tatíčka dostal jako dar svou kamennou ruku a i osudem předurčenou korunu.

Podruhé se zrodil na náš pozemský svět během zaříkání prováděného mnichem Rasputinem 23. prosince 1944. I když operace proběhla na ostrově Tarmagant, Hellboy se zhmotnil v troskách kostela v East Bromwichi, tedy v místě odkud byla odnesena do pekla jeho matka. Tam také čekala skupina amerických vědců, vedená profesorem Trevorem „ Broomem" Bruttenholmem. Přijali rudého tvora s kamennou rukou a ocasem k vychování a také mu dali jméno, které ho poněkud nešťastně provází – Hellboy. Do češtiny by se asi nejlépe dalo přeložit jako Čertíček, což je v přímém kontrastu s dvoumetrovým svalnatým tvorem s ocasem a upilovanými rohy.

Americká armáda Hellboye odvezla na leteckou základnu do Nového Mexika, kde ho vychovali a v roce 1952 byl Organizací spojených národů uznán jako „čestný člověk". Když v padesátých letech Bruttenholn pomáhal založit Úřad paranormálního výzkumu a obrany Ú.P.V.O., Hellboy se stal jeho agentem. Tam se setkal se svými nejbližšími přáteli - Abem Sappienem, Elizabeth Shermanovou a homunkulem Rogerem. Navázal také bližší vztah s doktorkou Kate Corrighanovou, odbornicí na okultismus. Po událostech na hradě Hunte v roce 2000 Hellboy z Úřadu odchází a od té doby hledá svůj cíl a putuje světem.

Třetí Hellboyův zrod se odehrál přesně před dvaceti lety, kdy se v časopise San Diego Comic-Con Comics #2 objevil první příběh s „největším paranormálním vyšetřovatelem" Hellboyem. Utkal se v něm s obřím psem a v příběhu vydaném v časopise Comics Buyers Guide s ještě větší mluvící gorilou. Tyto krátké komiksy kreslil Mike Mignola a na scénáři s ním spolupracoval scenáristický profesionál John Byrne. Vy si je můžete přečíst v knize Hellboy 1: Sémě zkázy. Komiksoví fanoušci byli zřejmě spokojeni, protože už v roce 1994 začíná vycházet první regulérní série Hellboy: Sémě zkázy. Na scénáři se opět podílel i John Byrne, což se oproti dalším Hellboyovým komiksům projevuje zejména hrdinovým vnitřním hlasem. Mignola získával vlastní scenáristické zkušenosti a další komiksy už si psal sám. Od té doby Hellboy vychází neustále a kromě řady Hellboy: Weird Tales ho píše pouze Mignola.

Jak to je v USA zvykem, sešitové díly vyšly souborně v knihách, které jsou většinou nazvané podle názvu minisérie. Po komiksových „románech" Sémě zkázy a Probuzení ďábla, následovaly dvě sbírky povídek Spoutaná rakev a Pravá ruka zkázy. Pátá kniha Červ dobyvatel byla opět románová a šestá Podivná místa obsahovala dvě na sebe navazující povídky, takže byla také spíše románová. Kniha Pražský upír je sbírkou povídek, kde Hellboye poprvé nekreslil pouze Mike Mignola, ale nechal svého hrdinu P. Craig Russelovi a Richardu Corbenovi.

Tím symbolicky uzavřel kapitolu zcela autorského komiksu a další knihy Temnota vábí a Divoký hon kreslil výtvarník Duncan Fegredo. Toho si vybral sám Mignola a jeho kresba se k Hellboyovi perfektně hodí. Desátá a jedenáctá kniha Pokřivený mužík a Nevěsta z pekla jsou opět sebrané povídky. Většinu z nich kreslil Richard Corben, kterého u nás známe například z komiksu Ragemoor. Zatím poslední vydanou knihou v USA je kniha Bouře a běsy, kterou opět kreslil Duncan Fegredo. Letos vycházejí sešitovky Hellboy v pekle, které opět celé tvoří Mike Mignola, ale zatím knižně nevyšly. První povídková sbírka Melouchy vyšla v našem nakladatelství.

Mimo komiksů s Hellboyem vznikla řada Ú.P.V.O., která doplňuje hellboyovský vesmír, dva hrané filmy s Ronem Perelmannem v hlavní roli, dva animované filmy, několik románů a tři sbírky povídek. Čeští čtenáři zatím mohli číst klasickou Hellboyovskou řadu až do knihy Temnota vábí. Letos ale plánujeme vydat další díl série, tedy Divoký hon. Dále vyšla první kniha série Ú.P.V.O. Dutozem a připravuje se druhá Duše Benátek.

Hellboy s námi!

Trailer ke komiksu Hellboy 2: Probuzení ďábla

Solomon Kane a jeho Ďáblův hrad

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 5. srpen 2013

Vytvořeno: 5. srpen 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Mezi hrdiny bez bázně a hany, kteří se zrodili ve fantazii amerického spisovatele Roberta Ervina Howarda, vyčnívá vedle barbara Conana, puritánský válečník Solomon Kane. Jeho dobrodružství se odehrávají v reálném šestnáctém století, které autor obdařil řadou nadpřirozených postav, duchů démonů a čarodějů. R. E. Howard o Solomonu Kaneovi napsal devět povídek, tři básně a v pozůstalosti se našly čtyři fragmenty dalších dobrodružství. Jeden z nich využil scenárista Scott Allie jako základ pro napsání scénáře knihy Solomon Kane: Ďáblův hrad.

V Comics Centru máme Solomona Kanea rádi

Příběhy Robina Ervina Howarda patří k našim oblíbeným a jeho hrdina Conan nás oslovil jako jeden z prvních fantasy hrdinů vůbec. V paperbackových vydáních jsme hltali i další příběhy, mezi kterými ty se Solomonem Kanem vyčnívaly svou temnější atmosférou.
Právě podle fragmentu povídky od R. E. Howarda The Castle of the Devil, vznikl scénář samotného komiksu. Scott Allie navázal na původní Howardův text, který končí příjezdem Kana k hradu, tedy asi desátou stranou komiksu. Povídka Ďáblův hrad byla již dříve jinými autory dopsána, ale měla zcela jinou zápletku. Alliemu se podařilo skvěle vystihnout atmosféru předlohy a napsal napínavý a velice čtivý příběh. Některé příběhy se odehrávají v hlubokých neprobádaných džunglích Afriky, Kane ale pronásleduje a nemilosrdně trestá zlo i v zemích Evropy. Vyznavač puritánské víry dodržuje zvláštní kodex cti a za všech okolností jde nekompromisně za cílem, který si vytyčil.

Kresba Maria Guevary pokračuje v tradici, kterou vydavatelství Dark Horse zahájilo v sérii Conan, tedy že do kresby tužkou kolorista rovnou vybarvuje bez předchozího vytažení obrysů tuší. Kresba je proto velice dynamická a působí živě a plasticky.
Pro české vydání byla zajímavá pasáž, kde baron von Stadler přivolává sílu vlka pomocí německého zaklínání. Několik čtenářů tím bylo zmateno a mysleli, že jsme tyto stránky zapomněli přeložit, nebo že se komiks tiskl ve více jazykových mutacích a oni dostali špatně svázaný výtisk. Naštěstí se toto nedorozumění vyjasnilo, ale raději teď vždycky tuto pasáž vysvětlujeme :)

Představujeme autora scénáře Scotta Allieho a výtvarníky Maria Guevaru a Davea Stewarta

Scott Allie je americký komiksový scénárista. Vyrostl v Ipswich, Massachusetts. Scénář k tomuto příběhu napsal s využitím nedokončeného originálního Howardova textu. Příběh nakreslil výtvarník Mario Guevara s vybarvením od mnohonásobného držitele ceny Willa Eisnera Davea Stewarta. Ze stejného vydavatelství pochází i comicsové zpracování dalšího Howardova hrdiny, výše zmíněného Conana, které znají i čeští čtenáři. Kniha Solomon Kane: Ďáblův hrad vyšla u příležitosti premiéry filmu Solomon Kane, který vznikal na našem uzemí za vydatného přispění českých herců a filmařů.

Komiks přeložil Jan Kantůrek, děkujeme

Jan Kantůrek  se narodil 4. května 1948 ve Zlíně. Je to český překladatel převážně fantasy, science fiction, komiksů a westernů z angličtiny. Mezi jeho nejznámější překlady patří cyklus Zeměplocha od Terryho Pratchetta a knihy o barbaru Conanovi od R.E.Howarda i jeho pokračovatelů. Pro naše nakladatelství skvěle přeložil tituly Hellboy, Ú.P.V.O., Zámek a klíč, Conan, Grandville a Koralína. Solomona Kanea přeložil jakožto jeden z největších odborníků na Howarda v ČR.

O komiksu, o Solomonovi, o filmu

Knihu jsme vydali v červenci 2010 u příležitosti velmi očekávané premiéry filmu Solomon Kane v našich kinech. Téměř celý film byl natáčen v České republice, v jedné z rolí se objeví i ďábelský Marek Vašut.

Solomona Kanea vymyslel Robert Ervin Howard, slavný autor barbara Conana. Příběh Ďáblova hradu vznikl z nedokončené povídky z Howardovi pozůstalosti. Stejně jako v příbězích s Conanem je i v této knize strhující děj, temná atmosféra, magie, drsné souboje, prostě vše, co patří ke kvalitní fantasy meče a magie.

Mstou posedlý puritánský hrdina Roberta E. Howarda se v této knize utkává s nadpřirozenem v temném a strašlivém německém lese. Když Kane narazí na tělo mladého chlapce, pověšeného na zchátralé šibenici, vydá se za mužem, který je za to zodpovědný – za baronem von Stalerem, jehož se obávají vesničané na míle daleko. Ve zřícenině starého kláštera, na níž je postaven baronův hrad, se však ukrývá ještě něco mnohem děsivějšího, než je krutý baron nebo nadpřirozeně inteligentní vlk, který se toulá lesem. Říká se, že na onom místě zemřel před mnoha staletími kněz, který uctíval ďábla.

Solomon Kane se po bitce s loupežníky setkává s anglickým dobrodruhem Johnem Silentem. Spolu jedou navštívit barona von Stalera, vládce takzvaného Ďáblova hradu. Odkud se vzal na šibenici oběšený mladík? Jaká tajemství Silent skrývá? Co má společného baronova muslimská manželka a duch opata ze zrušeného opatství? Na všechny tyto otázky musí Kane najít odpovědi, aby dokázal přežít svůj pobyt v Ďáblově hradu...



Kapitán Solomon Kane (James Purefoy) je mimořádně výkonný zabiják v 16. století. Vyzbrojen pistolemi, mačetami a rapíry on i jeho muži hájí čest anglického království a ukájí krvelačnou žízeň v bojích na všech kontinentech. Setkáváme se s ním ve chvíli, kdy si klestí krvavou cestu hordami protivníků v exotickém městě v severní Africe. Když se ale se svými kumpány rozhodne dobýt tajemný hrad, nabere jejich cesta nečekaný obrat. Jeho muži jsou jeden po druhém zlikvidováni démonickými příšerami, až zůstane sám Kane. Stojí tváří v tvář nohsledovi samotného Ďábla (Ian Whyte), který se vynořil z hlubin pekla, aby odčinil svoji beznadějně zkorumpovanou duši. Kaneovi se sice povede z jeho spárů uniknout, je mu ale více než jasné, že se zachrání pouze tehdy, když se zřekne násilí a zbytek života zasvětí klidu a míru. Brzy je ale vystaven těžké zkoušce. Poté, co se mu nepodaří zabránit brutálnímu pobití puritánské rodiny Crowthornových, se kterými se spřátelil, přísahá, že najde a osvobodí jejich uvězněnou dceru Meredith. I kdyby to znamenalo, že zaprodá duši a použije své vražedné schopnosti pro vyšší princip. Odhodlání zachránit Meredith a ochránit Anglii před zlými silami ho postaví tváří v tvář rodinnému tajemství, kterému se celý život snažil uniknout.

Václav Dort: Komiks jako životní vášeň - rozhovor pro XB-1

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 31. červenec 2013

Vytvořeno: 31. červenec 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Máme pro vás rozhovor s ředitelem našeho vydavatelství s Václavem Dortem. O komiksech, o tom, jaké má rád a co by ještě rád vydal a jak to s komiksy dnes chodí, to všechno najdete v tomto příjemném rozhovoru.

Vítáme vás a představujeme Václava Dorta. A teď už přenecháme slovo jemu...

Cesta do pekel, cesta do zatracení s Maxem Allanem Collinsem

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 30. červenec 2013

Vytvořeno: 30. červenec 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Komiks Cesta do pekel nás zaujal především svou neuvěřitelně propracovanou kresbou Richarda Pierse Raynera. Celá kresba navíc výborně doplňuje Collinsův scénář, který je napsaný na motivy skutečných událostí. Scénáristova zkušenost se psaním detektivních románů je zde výborně zúročená odkazy na reálné postavy např. Eliot Ness, Al Capone a další. Styl černobílé kresby nás také velmi zaujal a navíc jsme doufali, že tato kniha bude zajímavá pro ty čtenáře, kterým se líbí styl komiksu Sin City.

Nám se Cesta do pekel líbí moc a máme pro vás ještě posledních pár kusů pro ty, co ji ještě nečetli a měli by zájem.

Prohlédnout si komiks a koupit ho můžete zde.

Autor scénáře Max Allan Collins

Spisovatel, hudebník a filmař Max Allan Collins získal za své historické thrillery dosud nevídaných jedenáct nominací na cenu Shamus organizace Private Eye Writers of America a dvakrát cenu vyhrál se svými romány ze série s Nathanem Hellerem - True Detective (Opravdový detektiv) a Stolen Away (Ukradeno). A protože byly jeho knihy nominovány na prestižní cenu Edgar společnosti Mystery Writers of America jak v kategorii próza, tak i literatura faktu, je Collins označován jako "renesanční muž detektivní literatury".

Jeho zájmy jdou však ještě mnohem dál, vždyť kromě pěti sérií thrillerů, několika filmových scénářů a scénářů k počítačovým hrám, nespočtu povídek a písňových textů se věnuje filmové kritice a v neposlední řadě píše také romány podle úspěšných filmových a televizních scénářů. Z těch známějších jmenujme alespoň bestseller deníku New York Times Zachraňte vojína Ryana podle slavného filmu s Tomem Hanksem, romány Maverick, Vodní svět, Ponorka U-571, Miluju trable anebo třeba knižní podoby dobrodružných filmů Mumie, Mumie se vrací a Král Škorpion.

V letech 1977 až 1993 psal Collins scénáře ke komiksu Dick Tracy a Batman, ten vycházel nejprve na pokračování v novinách a posléze byl vydán i knižně. Jeho úspěšný "kreslený román" Road to Perdition zfilmoval režisér Sam Mendes (př. Americká krása) s Tomem Hanksem a Paulem Newmanem v hlavních rolích. V českých kinech se film objevil také pod méně známým názvem Road to Perdition.

Max Allan Collins žije v Musticanu ve státu Iowa se svojí manželkou a dospívajícím synem Nathanem. Se svou ženou spisovatelkou Barbarou Collinsovou, s níž už napsal řadu povídek, nyní vydávají první společný román.

Autor kresby Richard Piers Rayner

Richard Piers Rayner se narodil v anglickém Middlesbroughu a už v útlém věku čtyř let začal číst americké komiksy. V roce 1988 vstoupil do světa profesionálního komiksu a od té doby kreslil nejrůznější série pro DC i Marvel Comics, kupříkladu Hellblazer, Swamp Thing, L.E.G.I.O.N., Dr. Fate a Dr. Who. Navíc často přispívá vydavatelství Paradox Press do série Big Book. Pro všechny jeho práce je typický důraz na detail – což je nejlépe vidět na Cestě do pekel. Práce na tomto jeho milovaném komiksu mu zabrala čtyři roky.

Obsah filmu Road to Perdition – Cesta do zatracení

Je rok 1931, doba velké hospodářské krize a nájemný vrah Michael Sullivan pracuje pro irský gang. Pak do jeho života vstoupí John Rooney, který mu zachrání život dřív, než si vůbec Sullivan uvědomí, že mu o něj šlo. Rooney se stane jeho velkým vzorem, stejným, jakým je on sám pro svého syna. Annie Sullivanová muže velmi miluje a na jeho práci se neptá. Je ráda, že se mají dobře, a je za to vděčná, i když občas ji přepadnou obavy a strach. Bojí se především o děti. Brzy ale dojde v životě Sullivanovy rodiny k tragédii: zavraždí Annie i jejich starší syn. Michael Sullivan se s druhým synem vydává na cestu odplaty a vyrovnání... Perdition je jméno města, do kterého směřují Michael Sullivan a jeho syn Michael Sullivan jr. Perdition má ale také jiný význam - zatracení, tedy eufemismus pro peklo. A Sullivan starší má brzy poznat, že si zvolil životní cestu vedoucí do pekel a nezbývá než se modlit, aby od takové cesty uchránil alespoň svého syna.

Na trailer k filmu s můžete podívat zde:

Joe Hill, syn Stephena Kinga, přináší svůj Zámek a klíč

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 23. červenec 2013

Vytvořeno: 23. červenec 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Léto je v plném proudu a abyste měli u vody, na dovolené, na pláži, na zahradě, prostě kdekoli budete zrovna relaxovat, co číst, máme tu pro vás překvapení.

V Comics Centru máme teď nově k dispozici komiksy Zámek a klíč v broži za skvělých 174 Kč. K této příležitosti jsme si řekli, že si o Zámku a klíči a jeho autorovi něco málo řekneme a ukážeme.

Autor Joe Hill?

Joe Hill je americký spisovatel a autor komiksů. Narodil se 4. června 1972 v Hermonu jako Joseph Hillstrom King. Nyní žije v Nové Anglii, což je oblast, kterou tvoří 6 států na severovýchodě USA, včetně Maine, kde bydlí. Zatím vydal dva romány - Černá krabice a Rohy, a sbírku povídek 20th Century Ghosts. Je spoluatorem komiksové série Zámek a klíč. Jeho rodiči jsou Stephen a Tabitha Kingovi. Se svou ženou Leanorou má Hill tři děti.

Když začal psát, byl si vědom případného srovnávání se svým otcem Stephenem Kingem, nejprodávanějším a pravděpodobně nejvíce uznávaným žijícím romanopiscem. Hill tedy použil pseudonym zkratkou svého rodného jména. Stephen King také poté, co se stal oblíbeným, použil pseudonym - tvořil jako Richard Bachman. Chtěl vědět, jestli by mohl znovu dosáhnout úspěchu čistě díky kvalitě svého psaní. Chtěl zjistit, jestli by jeho práce byly oblíbené i bez jeho vlastního jména, které vnímá jako "značku". Toto počínání objasňuje v eseji "Why I was Bachman". Joseph King = Joe Hill se rozhodl využít stejného přístupu, i když mnoho čtenářů a většina recenzentů si je nyní vědoma jejich spojení. Jeho beletrie byla široce chválena a řada kritiků zdůrazňovala jeho vlastní objektivitu a nedostatek předsudků, když četli jeho práce.

Joe se v roce 1997 rozhodl použít zkrácenou formu svého křestního jména z touhy uspět pouze na základě svých vlastních předností a nikoli jako syn Stephena Kinga. Po dosažení určitého stupně nezávislého úspěchu Hill v roce 2007 veřejně potvrdil svou totožnost, ačkoli o jeho rodině se spekulovalo již v roce 2005.

Hill je také spoluautorem komiksu Zámek a klíč, kterou vydalo nakladatelství IDW Publishing. Během prvního dne byl komiks vyprodán. Na této knize s ním spolupracoval brilantní chilský kreslíř Gabriel Rodriguez. V ČR ji vydalo vydavatelství Comics Centrum pod názvem "Zámek a klíč: Vítejte v Lovecraftu" v roce 2011. Příběh se odehrává na tajemné usedlosti Klíčov, tajemné usedlosti v Nové Anglii, s mnoha dveřmi, které změní každého, kdo se do nich odváží vstoupit. A kde přebývá bytost plná nenávisti a zloby, která nebude mít pokoj, dokud se jí nepodaří otevřít ty nejstrašlivější dveře ze všech.

Seznamte se s rodinou Zámkových, jimž je osudem předurčeno stát se strážci tajuplných  zázračných klíčů. Nina, Tyler, Kinsey, Bóďa a Duncan se musejí každý zvlášť postavit svým strachům, zastavit šíleného vraha i plíživé zlo, skryté ve studni.

První sešit Zámku a klíče vyšel v USA v roce 2008 a od té doby je pravidelně nominován na ceny Eisner Awards a British Fantasy Award. Podle série Zámek a klíč v současnosti vzniká stejnojmenný televizní seriál v produkci Stevena Spielberga. Zámek a klíč je zástupce žánru Lovecroftovského hororu, klade tedy především důraz na tajmeno, vyzdvihuje to neznámě a nepoznané. Tady v Klíčově jde o to, že každý klíč skrývá něco tajmeného... A je potřeba objevit co... Každé dveře skrávají něco, promění každého, kdo chce, kdo to cítí a dveřmi projde... A ani fantastická stvoření nezahálejí...

Podle komiksu se také točí seriál, který by měl na plátno přenést tajmeno Klíčova a jeho dvěří... a klíčů... TRAILER K SERIÁLU PŘINÁŠÍME ZDE.



A kromě traileru k aktuálnímu komiksu Zámek a klíč: Vítejte v Lovecroftu se můžeme podívat na trailer k dalšímu dílu série, který se tentokrát jmenuje Zámek a klíč: Hlavohrátky. Další díl má Comics Centrum v plánu do konce roku, ideálně na podzim.

A ještě malá poznámka Comics Centra...

Nás komiks zaujal především spojením relativně líbivé až dětské kresby a způsobu, jakým dokáže podtrhnout brutalitu děje. To, že je kresba kvalitní a scénář zajímavý je u nás v podstatě podmínkou, abychom o komiksu pro vydání uvažovali. Trošku problém nastal při překladu u jmen postav. Celá hlavní rodina se v originále jmenuje Locke, což je pochopitelně zámek, ale v češtině by se jim muselo říkat Lockeovi. To se nám opravdu nechtělo, tak jsme zvolili celkové počeštění a představili tak Zámkovi. Také jsme přejmenovali nejmladšího Bodieho na Bóďu, protože aby se děti kamarádily s Bodiem, to by v češtině znělo trochu děsivě. Maličký problém nám udělal i název prvního dílu Vítejte v Lovecraftu, protože velké množství lidí má pocit, že se jedná o spisovatele Lowecrafta, tvůrce Ctulhu a aniž by se do knihy podívali, odmítli jí. Naštěstí se časem rozšířilo, že je kniha opravdu dobrá a prvotní předsudky tak byly překonány.

Jak vznikl komiks Goon a kdo by mohl hrát v Goon movie?

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 1. červenec 2013

Vytvořeno: 1. červenec 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Goon se poprvé objevil na stránkách nultého čísla série Dreamwalker od vydavatelství Avatar Press v čtyřstránkové povídce. V té se svým parťákem Frankym vymítá démona z posedlého dítěte. Tento příběh byl poté přetištěn jako třetí příběh v prvním Goonovském sešitě.

Eric Powell nebyl s kvalitou vydávání svého komiksu u Avatar Pressu spokojen a po třech dílech se rozhodl od vydavatelství odejít a vydávat Goona sám. Ve svém vydavatelství Albatross Exploding Funny Books vydal další čtyři sešity (u nás vyšly jako Goon 1: Nic než utrpení). Pak Powella oslovili z Dark Horse a ten nabídku přijal. U nich také vychází Goon dodnes.

Série dosáhla řadového čísla 18. Poté Powell nakreslil speciální knihu Čínská čtvrť, kde objasnil události, na které se od prvního dílu odvolává. Poté série pokračovala až do čísla 33, které vyšlo v listopadu roku 2009. Následovala pauza až do června roku 2011. Tedy pauza v pravidelném vydávání Goona. Powell během té doby vytvořil speciál Krkavec o jedné výrazné goonovské postavě a pro Kyla Holtze napsal scénář k sérii Billy the Kid's Old Timey Oddities, která se dočkala už dvanácti sešitů a tří sebraných knih.

V červnu 2012 se Powell ke Goonovi opět vrátil jako k pravidelné sérii a ta vychází dodnes. Spolu s Davidem Fincherem se jim podařilo vybrat od fanoušků peníze na přípravu zvukové stopy a storyboardu k připravovanému animovanému filmu Goon. A jestli se bude Goon v Hollywoodu líbit, můžeme se dočkat téhle parádní jízdy i na plátnech kin. No, kdo by to nechtěl :)

A jak by mohlo vypadat obsazení hraného filmu na goonovské motivy? Pojďme se podívat na dream cast filmu Goon:

Goon – Mickey Rourke


Goon je ošklivý, ošlehaný bitkami, tvrďák, ale má velké srdce. Rourke ukázal, že tohle všechno má taky už v Sin City, takže by se na tuhle roli skvěle hodil.

Franky – Woodie Harrelson


Franky je trochu pomatený, ale je to nejlepší kamarád Goona. Po vystoupení v Zombielandu je Woody jasným adeptem na tuto roli.

Krkavec – Sam Elliot


Krkavec je prokletý. Byl proklet zombie kletbou, ale funguje trochu obráceně. Po dobu svého žití se musí živit právě masem mrtvých. Sam Elliot by mohl na plátno přenést něco z pořádného pistolníka.

Páter Monster – Christopher Walken


Hlavní zlosyn v celém Goonovi, Páter Monster nebo ten beze jména je hlavní a samolibé zlo. Walken tohle zmákne klidně levou zadní, i ve spánku.

Hieronymus Alloy – Paul Giamatti


Šílený věděc a zločinec, který se nakonec stává hrdinou, když několikrát vlastně Goonovi pomůže. Giamatti by byl skvělý v roli vědce se zlatou hlavou.

Zdroj: http://www.8daysageek.com/2010/10/dream-cast-the-goon/

Geof Darrow - stvořitel Matrixu

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 11. červen 2013

Vytvořeno: 11. červen 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Americký výtvarník Geofrey „Geof“ Darrow byl mezi českými čtenáři známý podle jména, ale jeho dílo jsme u nás do vydání Drsné školy vidět nemohli. Částečně je to dané tím, že při svém neuvěřitelném detailním kresebním stylu mnoho komiksů nevytvořil. Nicméně Drsná škola už je u nás na světě, tak si pojďme něco o Geofovi říct.

Narodil se v USA a po dokončení studia výtvarného umění začal pracovat ve studiu Hanna-Barbera na televizních seriálech Super Friends, Richie Rich a Pac-Man. V roce 1982 se potkal s francouzským výtvarníkem a scénáristou Moebiem, který právě v USA pracoval na výtvarných předlohách filmu Tron. Z jejich spolupráce vznikl soubor kreseb nazvaný City of Fire.

Právě Moebius představil Darrowa Franku Millerovi a tím vzniklo přátelství, které vyústilo do dvou komiksů, které výrazně ovlivnily světovou komiksovou scénu. Byla to volná adaptace povídky Philipa K. Dicka Elektrický mravenec, která vyšla ve třech pokračováních pod názvem Drsná škola (Hard Boiled) a Millerova variace na filmy Astro Boy, Godzilla a Big Guy and Rusty the Boy Robot. Druhý jmenovaný komiks se dočkal televizní podoby ve formě 26 dílného seriálu.

Miller si naopak půjčil Darrowovu tvář a nakreslil podle něho kanibala Kevina ve své nejúspěšnější sérii Sin City – Město hříchu.

Darrow se podílel na výtvarných návrzích filmu Blade Runner a jeho kresba ovlivnila bratry Wachowské při tvorbě filmu Matrix. Na scény po Neově probuzení ve skutečném světě bylo použito výhradně Darrowových návrhů a jeho vliv je patrný na většině mechanických příšerek z filmu. Podílel se pochopitelně i na komiksech, které film doprovázely.

Sám napsal scénář pro sérii Shaolin Cowboy, kterou svým nenapodobitelným stylem i nakreslil. V současné době se věnuje spíše kresbám obálek a vložených plakátů. K vydání 25. sešitu série Conan the Cimerian nakreslil velkou dvoustránkovou obálku, která byla nakonec cenzurována kvůli množství krve a oddělených údů.





Darrow získal třikrát nejprestižnější komiksovou cenu Will Eisner Award a to za kresbu komiksů Drsná škola, Big Guy and Rusty the Boy Robot a Shaolin Cowboy.

Mezi jeho vzory patří Hergé, Jack Kirby, Tezuka Osamu a Jean Giraud – Moebius. Jeho kresba se vyznačuje neuvěřitelným množstvím detailů, obrovským množstvím skrytých vtípků a velmi bizarními postavami.

Bryan Talbot tatíček románů v obrazech a kmotr britského underground komiksu

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 4. červen 2013

Vytvořeno: 4. červen 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Bryan Talbot začal s komiksy v undregroundu už v 60. letech. Jeho první kresby se objevily už v roce 1969 v časopisu Mallorn, který vydávala British Tolkien Society (Britské tolkienovské společnosti), pak od roku 1972vycházely každý týden jeho stripy ve školních novinách. Po absolutoriu pracoval dál pro undergroundová vydavatelství a pro Alchemy Press vytvořil komiks Brainstorm. První tři čísla tvořila trilogie Chester P. Hackenbush. Hackenbushe se pak chopil Alan Moore a poameričtil ho, čímž vznikl Chester Williams v sérii Swamp Thing nakladatelství DC, kde se objevuje dodnes. V Adult Comics Rogera Sabina (Routledge 1993) je označen za jednoho ze zakladatelů formátu román v obrazech.

V roce 1978 Talbot začal tvořit epickou ságu Dobrodružství Luthera Arkwrighta. Ta v sobě spojuje science fiction, historii, špionáž a nadpřirozeno. Je vyprávěna experimentální vypravěčskou technikou, vyhýbá se zvukovým efektům, pohybovým stopám a bublinám s myšlenkami hrdinů. K jeho vlivu se hlásí Alan Moore, Garth Ennis, Grant Morrison, Steve Bissette, Neil Gaiman, Michael Zulli a Rick Veitch. Luther Ark­wrighht se stal prvním románem v obrazech určeným dospělým čtenářům. Dílo vznikalo deset let a jeho definitivní podoba vznikla až v roce 2005 po digitální rekonstrukci v České republice, kterou zajistilo Comics Centrum.

V knize Art Of Bryan Talbot (vydavatelství NBM, New York 2007) je české vydání označeno jako absolutně nejlepší. Spolupracoval se svou manželkou Mary M. Talbotovou na vydání životopisného komiksu Dotter of Her Father's Eyes, v němž vypráví tragický život Lucie Joyce (1907 - 1982), dcery slavného irského spisovatele Jamese Joyce. Komiks získal cenu Costa Book Award za nejlepší biografii.

Talbotovým dalším románem v obrazech je Pohádka o zlobivé kryse, která získala ocenění Eisner Award, cenu Comic Creators’ Guild, dvě Comic Art Award, dvě americké Comic Buyers’ Guide Don Thomson Award a Internet Comic Award za nejlepší román v obrazech. Ve Španělsku získala cenu Haxtur, ve Švédsku Unghunden a v Kanadě.

Ve svém třetím románu v obrazech Srdce Impéria se Talbot opět vrátil k postavě Luthera Arkwrighta. Román vyšel v roce 2001 a získal cenu Eagle Award a byl nominován na dvě Eisner Award. V České republice vyšel v roce 2006.

A jak probíhala digitální rekonstukce a vydání v České republice?

Při přípravách na vydávání Dobrodružství Luthera Arkwrighta, jsme se zeptali majitele práv, tedy vydavatelství Dark Horse Comics, zda mají podklady pro tisk komiksu v datech. Tehdy jsme se dozvěděli, že mají pouze jednu sadu tiskových filmů a z těch knihu tisknou. Ale pokud chceme, máme se spojit s Bryanem Talbotem, třeba bude mít podklady v digitální podobě. Bryan Talbot komunikoval velice ochotně, ale ani on podklady v digitální podobě neměl. Ale nabídl nám, že dokáže sehnat většinu originálních kreseb a ty nám může poslat, pokud si je dokážeme nascanovat a udělat z nich podklady pro tisk.

Měl jedinou podmínku a to, abychom ty originální kresby, které si cenil asi na 400.000,- Kč nechali pojistit, pro případ zničení. Po dotazech u několika pojišťovacích společností jsme zjistili, že nám kresby, které neocenil soudní znalec (který je musí mít fyzicky k dispozici) nikdo nepojistí. Jenomže bez pojištění bychom originály nedostali a bez originálů nebylo možné je pojistit.

Situaci jsme nakonec vyřešili pronájmem velkého trezoru, do kterého by se originály vešly. Formát těchto originálů byl totiž většinou cca 1m x 0,8 m. Když nám dorazil balík, ve kterém bylo opravdu asi 60 procent kreseb na originálech a zbytek velkoformátové kopie, které patřili přímo Talbotovi, jsme vše odvezli do trezoru. Když jsme obrázky scanovali, vždy jsme dovezli do studia deset originálů a po jejich scanech a úpravách je zase převezli do trezoru. 

Komiks získal při prvním vydání v USA klasické komiksové bubliny, které ale v originálních Talbotových kresbách nejsou. Pro České vydání jsme, tam kde to bylo nutné tyto bubliny odstranili a kniha je proto stejná, jako první vydání. V roce 2005 jsme vydali jeho román v obrazech Dobrodružství Luthera Arkwrighta.

A Wikipedie o této knize říká: "Dílo vznikalo deset let a jeho definitivní podoba vznikla až v roce 2005 po digitální rekonstrukci v České republice. V knize Art Of Bryan Talbot (vydavatelství NBM, New York 2007) je české vydání označeno jako absolutně nejlepší."





























Zdroj informací: Wikipedie
http://en.wikipedia.org/wiki/Bryan_Talbot
http://cs.wikipedia.org/wiki/Bryan_Talbot
archiv Comics Centra

Jan Strnad a Richard Corben - kdo jsou tvůrci Ragemooru?

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 29. kvě 2013

Vytvořeno: 29. kvě 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Jan Strnad a Richard Corben... Setkali se už hodně hodně dávno, nejdříve, když Richard Corben prvně přispěl do Strnadova fanzinu Anomaly, pak při práci na příběhu hrdiny Spirita. Spolupracovalo se jim dobře, sedli si, naskytlo se několik přílěžitostí, které je spojily dohromady a jednou další z nich byl právě i Ragemoor. Měl to být krátký příběh, ale nakonec dopadl tak, jak dopadl a je z něj regulérní komiks. Autoři vytvořili s minimem postav nádherné atmosferické dílo, které klade důraz spíše na mezilidské vztahy, než na bezejmenné hrůzy nebo hektolitry krve. Dialogy jsou funkční a nápady naprosto neortodoxní. Výtvarné zpracování je navíc naprosto unikátní a nás uchvátilo na první pohled a proto jsme se i rozhodli komiks v Česku vydat.


Jan Strnad

"Líbila se mi jeho práce ještě než jsme se potkali" říká Jan Strand o Richardu Corbenovi. Potkali se na science fiction konferenci v St.Louis, kde Jan prodával svůj fanzine Anomaly (byl to časopis zaměřený na science fiction, komiks a fantasy). Až doma potom zjistil, že má vlastně kontakt na Richarda Corbena, který se zapsal, aby mohl dostávat jeho časopis. Napsal mu, poprosil ho jestli by do jeho fanzinu nepřispěl. Richard souhlasil a takhle se zrodilo jejich přátelství. A to bylo v roce 1971.





Jan Steven Strnad je autorem hororů, píše komiksy a science fiction, spolupracuje na kreslených i hraných filmech a píše i romány. Je známý především za práci na Star Wars Expanded Universe, většina pak byla publikována u Dark Horse Comics. Jeho kariéra začala ve Warren Publishing, spolupracoval ale i s dalšími vydavatelstvími, jako například s DC Comics, Marvel Comics nebo Eclipse Comics. A velmi často spolupracoval právě s Richardem Corbenem.



Jak jeho jméno napovídá, má české kořeny, ale on sám je stoprocentní Američan. Prarodiče, kteří pocházeli z Československa, nikdy nepoznal. Píše klasické hororové knihy, ale už v minulosti spolupracoval s Corbenem například na komiksech Mutant World, Last Voyage of Sinbad a Jeremy Brood. V komiksu Ragemoor se mu povedlo velice úspěšně navázat na tradici gotického románu, předchůdce současných hororů.



Jeho oblíbení autoři jsou Mark Twain a John Steinbeck, ale ovlivnila ho i kniha I Am Legend Richarda Mathesona. Miluje horory a miluje komiks. A z komiksů hlavně ty o příšerách od Marvela ze 60. let.

A příště si trochu představíme i Richarda Corbena. Pro začátek aspoň něco málo o něm v rozhovoru pro The Comics Journal.

Přichází další limitovaná edice komiksu – tajemný zámek Ragemoor je tu!

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 21. kvě 2013

Vytvořeno: 21. kvě 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

PŘIPRAVILI JSME PRO VÁS DALŠÍ SPECIÁLNÍ A LIMITOVANOU EDICI KOMIKSU - SPECIÁLNÍ RAGEMOOR JE TU!

Právě připravujeme vydání dalšího zajímavého titulu - komiksu Ragemoor. I tomuto komiksu předchází prodej speciální limitované edice 100 kusů. Prodej limitky odstartuje ve čtvrtek 23. května na stránkách Comics Centra přesně ve 12 hodin. Speciální edice Ragemoor bude v deskách potažených černou kvalitní kůží, připraveno bude i ručně vyrobené pouzdro na komiks, certifikát, plakát, záložka a navíc ještě rukavice pro čtení této speciální edice. Vydání samotného komiksu Ragemoor pak vyjde na konec května a k dispozici bude na e-shopu vydavatele i na pultech knihkupectví.

A proč se nám Ragemoor líbí?

Je to komiks zajímavý ve všech ohledech a je výrazně jiný oproti ostatním komiksům. Černobílé ztvárnění napomáhá podpořit temnou atmosféru a téměř až plastické obrazy dolaďují vyznění místa zvaného Ragemoor. Začali jsme se o komiks zajímat už při jeho vydávání v USA, protože nás velice zaujalo právě výtvarné zpracování. Po přečtení všech sešitů jsme knihu zařadili do užšího vydavatelského plánu a začali připravovat k vydání. Navíc jsme od našich čtenářů měli velice pozitivní ohlasy na povídku Makoma v Hellboy 7: Pražský upír, na které pracoval Richard Corben, autor výtvarné stránky Ragemooru.

Co všechno bude ve speciálním Ragemooru?

Speciální edice komiksu Ragemoor vychází v limitované edici pouze 100 číslovaných výtisků a bude obsahovat:
- knihu ve vázané vazbě, která bude potažena jemnou černou kůží
- na deskách bude rudě vyraženo jméno komiksu Ragemoor
- dále bude edice obsahovat zvláštní list se slepotiskovou pečetí a číslem
- barevný plakát obálky původního amerického vydání ve formátu A3
- potvrzení pravosti limitované edice na ručním papíře se slepotiskovou pečetí a pořadovým číslem jednotlivých výtisků 1 až 100
- vše bude uložené v ručně vyrobeném pouzdře na knihu
- ještě k tomu rukavice s logem speciální edice
- plus záložka Ragemoorová

Kdy a jak a za kolik to bude?

Speciální komiksy můžete v koupit v předprodeji již tento čtvrtek od 12 hodin. Komiksy z limitované edice pak budou k dispozici během června, jakmile budou dokončené ruční práce na deskách a pouzdře. Všichni právoplatní majitelé budou upozorněni emailem, či telefonicky a s každým se vždycky na předání, nebo poslání domluvíme. Cena jednoho komiksu z limitované edice je 2000 Kč a na webu si může koupit komiks kdo bude mít zájem a kdo dřív přijde. Podpulťáky nemáme, radíme tedy přijít včas :)

Doufáme, že se Vám bude komiks i speciální vydání líbit a přejeme vám příjemné hororové čtení... A nezapomeňte nechat rozsvíceno... Ragemoor nás všechny vidí...

A jak to vlastně bude všechno ve speciálním vydání vypadat?

KNIHA POTAŽENÁ PRAVOU ČERNOU KŮŽÍ


RUČNĚ VYROBENÉ POUZDRO NA KOMIKS


CERTIFIKÁT, POTVRZENÍ PRAVOSTI LIMITOVANÉ EDICE


VLOŽENÝ LIST S ČÍSLEM KNIHY A LOGEM COMICS CENTRA


PLAKÁT RAGEMOOR


RUKAVICE PRO ČTENÍ SPECIÁLNÍ EDICE


SPECIÁLNÍ RAGEMOOR ZÁLOŽKA

Naši restaurovanou Drsnou školu chtějí v Dark Horse!

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 12. duben 2013

Vytvořeno: 12. duben 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Dobré zprávy vespolek!

Při pátku přinášíme krásnou příjemnou zprávu, moc nás potěšila a chtěli bychom se o ní s vámi podělit. Restaurování Drsné školy a její převedení do digitální podoby nám sice trvalo dva a půl roku, piplali jsme se s ní jako s vlastní, ale nakonec se všechna ta práce vyplatila. Nejenže jsme mohli v Česku vydat restaurovanou knihu, která by jinak nejspíš těžko vyšla, ale navíc se nám práce za tu dobu natolik podařila, že digitální verzi od nás chtějí ve vydavatelství Dark Horse. Měli sice v plánu vydat jí už někdy koncem minulého roku, tedy dříve, což jsme původně plánovali také, ale prostě to chtělo čas.

NAŠÍ RESTAUROVANOU DRSNOU ŠKOLU CHTĚJÍ V DARK HORSE

Teď připravujeme data pro Dark Horse, aby mohla restaurovaná škola vyjít i v Americe. Jsme hrozně rádi, že se naše práce v Dark Horsu líbila a že to tedy nebyla práce zbytečná. Jednak jsme vydali krásný komiks, mohli jsme mu dopřát větší formát, který si zaslouží, pro sto kusů jsme nechali vytvořit speciální pouzdro ještě s dalšími bonusy v edici. A teď navíc vyjde naše práce v Americe, kde jsou za ni velice rádi a oceňují ji.

NAŠE DIGITÁLNĚ UPRAVENÁ DRSNÁ ŠKOLA VYJDE V AMERICE

Práce na Drsné škole nebyla jednoduchá, jak jsme už psali, tak vzniklo hodně chyb v komiksu původním analogovým zpracováním, také scanováním a zpracováním k tisku. Psali jsme také o tom, co bylo potřeba v obrazech vyčistit, upravit barvy, vrátit obrysy postav tam, kde mají být a mnoho dalších úprav. Úplně ve zkratce bylo potřeba obrazy vyčistit, vyladit a převést do digitální formy. To, že se nám to povedlo ukazuje i fakt, že se naše nová verze líbila v Dark Horse už při schvalování, kterým musí vždycky každý komisk projít, tak i následně, když nás požádali o data, aby sami mohli Drsnou školu v Americe vydat. Je to moc krásné ocenění práce, která zabrala tolik času. Je to téměř tak hezké ocenění, jako to vaše, když se vám Drsná škola líbí, kupujete ji a oceňujete naši snahu a celou Drsnou školu.

Děkujeme všem fanouškům za podporu, jsme moc rádi, že jste měli takovou radost z limitované edice a přejeme, ať se Drsná škola líbí v obou verzích. Stejně tak přejeme velký úspěch restaurované Drsné škole v Americe.

Díky všem a kdo ještě třeba náhodou Drsnou školu neviděl, může se podívat tady.

Děkujeme,
Comics Centrum

Drsná škole je tu ve světové premiéře

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 26. březen 2013

Vytvořeno: 26. březen 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Ode dneška najdete Drsnou školu kromě našeho eshopu i v knihkupectvích. Drsná škola právě vyšla i v Česku. Původní komiks vyšel v Americe v roce 1990 a velmi rychle se stal oblíbeným a oceňovaným dílem. Autoři komiksu Frank Miller a Geof Darrow už v roce 1991 získali za své dílo cenu Willa Eisnera za scénář a kresbu. Česká digitálně restaurovaná verze vznikala dva a půl roku a nyní je hotová. Jedná se tak o celosvětovou premiéru této digitálně upravené verze, která vznikla v Comics Centru.

Komiks Drsná škola vznikl na konci analogové éry ve formě litografií. Celá kniha se skládá ze tří dílů, které vycházely postupně jednou do roka v letech 1990-1992. Rekonstrukce celého komiksu trvala dva a půl roku, protože musely být odstraněny chyby, které vznikly původním analogovým postupem výroby. Původně vznikla pérová kresba, která se dále ofotografovávala, zmenšovala, vytiskla, kolorovala a nakonec kopírovala dohromady. Na stránkách tak vznikly různé vady, chyby a nepřesnosti, které bylo potřeba digitalizací odstranit. Rekonstrukce té nejsložitější stránky trvala téměř tři týdny. A tou nejsložitější stránkou je strana 120 - 121. Hned po obálce trvala její rekonstrukce nejdéle.

Celou knihu bylo potřeba převést do digitální podoby. A právě to nebylo vůbec jednoduché. Kvůli detailní kresbě a původním analogovým podkladům nebylo snadné celý komiks převést a upravit do finální kvalitní podoby. Samotná obálka knihy zabrala asi nejvíce času, dělali jsme na ní téměř měsíc. Drsná škola vznikla totiž teprve na začátku digitální éry, využívalo se tehdy ještě pořád analogových metod a stránky tak byly naprosto nevhodně naskenovaná. Na stránkách v komiksu jsme museli ručně doplňovat některá místa pérové kresby, celkově jsme pérovou kresbu museli upravit, aby v ní byly zřetelnější rozdíly mezi různými silami linek a hodně času také zabralo upravování barev tak, aby co nejvíce odpovídaly originálu.

Před úpravou: Je jasně vidět zdvojení kontur, druhá slabší je z modrotisku, plocha barev je neklidná, místy s výpadky, barevnost je posunutá. Vyplnění barvami je velmi nepřesné, místy špatné viz logo Coca-Cola. Po digitální úpravě: Pérová kresba je hladká, silnější, přišla tak sice o některé detaily (což je patrné pouze v tomto obrovském zvětšení), ale v normální velikosti je nakonec vidět mnohem více, tenoučké linky totiž oko nezaregistruje. Dlouho jsme zkoušeli optimální sílu linek. Barevné plochy jsou klidnější, vybarvení je přesné, druhá kontura je pryč. Takže výsledek vypadá velmi ostře a jsou vidět všechny detaily.

Drsná škola byla inspirována povídkou Philipa K. Dicka (Blade Runner) Elektrický mravenec. Komiks napsal úspěšný scenárista Frank Miller, autor Sin City, 300: Bitva u Thermopyl. Komiks uchvacuje více než dvacet let od svého vzniku svojí neskutečně detailní kresbou Geofa Darrowa. Jeho kresby ovlivnily výtvarnou stránku filmu Blade Runner, později se Darrow přímo podílel na výtvarných návrzích filmu Matrix. Komiks navíc vychází ve zvětšeném formátu, aby kresby vynikly. Jsou tak neskutečně detailní, že v menším formátu by nebylo rozpoznat mnoho zajímavých obrazů a situací.

A moc děkujeme za skvělou spolupráci při prodeji limitované edice Drsné školy. Připravili jsme sto kusů komiksu v ručně vyrobeném pouzdře s pořadovým číslem a certifikátem. Od 12 hodin, kdy byl prodej na stránkách nakladatelství spuštěn, se poslední kniha s číslem 100 prodala přesně v 17:33 téhož dne. Celá prodejní akce tedy netrvala déle než pět a půl hodiny.

DĚKUJEME VŠEM!

Eva Green je ženská, pro kterou bych vraždil

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 30. leden 2013

Vytvořeno: 30. leden 2013

Aktualizováno: 31. leden 2024

Tak konečně, po několika letech dohadování a házení takových jmen, jako Angelina Jolie a Rachel Weisz je definitivně jasno. Roli Avy Lord, ženské, pro kterou se vraždí bude, hrát Eva Green. Tuto herečku známe jako agentku Vesper Lynd z bondovky Casino Royale, nebo jako čarodějnici ze Zlatého kompasu. Do původních rolí se vrátí třeba i Jessica Alba, která prý v novém filmu bude mít víc tanečních čísel než v jedničce. Máme se na co těšit, i když asi horní díl kostýmu jako nakreslená Nancy neodloží.

Ženská, pro kterou bych vraždil představuje jeden z nejdrsnějších a nejkrvavějších dílů Sin City. Je to vlastně příběh antihrdiny Dwighta, kterého si zahraje Josh Brolin. Titulní "ženská" je pak Ava (Eva Green), dávná Dwightova láska, která je nyní vdaná za zkaženého milionáře. Ava prosí Dwighta, aby ji vzal zpátky, aby ji zachránil. Když Dwight vidí, jak ji ohrožuje manželův tupohlavý bodyguard, rozhodne se ji z toho dostat. Dá se dohromady s neporazitelným Marvem (v prním filmu ho hrál Mickey Rourke), vrazí k Avě do jejich luxusního sídla a jejího krutého manžela zavraždí.

Bohužel pro Dwighta ale není všechno tak jednoznačné, jak se zdálo... Ava všechno narafičila, plánovala to, chtěla se svého muže zbavit a začít znovu svůj život... ale bez manžela. Nakonec je pro Avu obtížný i Dwight a stává se tak jen figurkou v jejím plánu. Dwighta se zbaví jednoduše, střelí ho, asi milionkrát, dokonce i do hlavy... Nechá ho ležet a jde na policii sdělit jim, že její bývalý milý strašně žárlil a chladnokrevně zabil jejího manžela. Dwight se ale uzdraví a s holkama ze Sin City ještě vymyslí pořádnou pomstu. Avě to nejspíš jen tak neprojde...

Eva Green se přidá k hrdinům z prvního dílu, které si znovu zahrají Bruce Willis, Mickey Rourke, Jessica Alba, Rosario Dawson a Jamie King. Nováčky v druhém dílu budou kromě Evy také Josh Borlin (Dwight), Jamie Chung (Miho) a samozřejmě také Joseph Gordon-Levitt (Johny) and Dennis Haysbert (Manut).

Copak teď dělá Guillermo del Toro a kdy bude nový Hellboy?

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 18. prosinec 2012

Vytvořeno: 18. prosinec 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Režisér Guillermo del Toro je pro hodně z nás spojen s filmovým zpracováním Hellboye. Před ním natočil, dokonce v Praze, druhý díl série Blade, skvělý film Princ bez království a velmi zajímavý Faunův labyrint, co se ale týká pekelníka, tak ten je od něj v podání Rona Perlmana prostě dokonalý. Jen vystoupit z plátna. Bylo by moc fajn, kdyby se Hellboy konečně zase ukázal na filmovém plátně v plné síle. Takový souboj s Ogdru Džahadem, nebo obřím drakem by pro něj neměl být problém a určitě by to byla skvělá podívaná.

Režisér se bohužel po druhém díle Hellboye na dlouho odmlčel. Pokoušel se režírovat Hobita, ale když se studio dva roky nedokázalo dohodnout s držiteli práv, od projektu ustoupil a začal se věnovat svým věcem. Vedle vizuálního a produkčního dohledu nad filmem Rise of the Guardians (Legendární parta), režíroval film s obřími monstry a gigantickými roboty s názvem Pacific Rim (Útok na zemi), ze které se právě teď objevila první plnohodnotná ukázka.

Armády obrovských monster zvaných Kaiju povstanou z moře. Začne válka, která bude stát miliony životů a spotřebuje veškeré lidské zdroje. Pro boj s obřími monstry existuje jen jediná zbraň - obří roboti Jaegers. Ti jsou na dálku simultánně řízeni dvěma piloty, jejichž mysl je uzamčena v neurálním přemostění. K obraně napadeného lidstva jsou dohormady svedeny osudy dvou lidí - bývalého pilota a ještě nezkušeného mladíka, kteří mají za úkol vést legedráního, ale zdánlivě zastaralého Jaegra. Společně jsou pak nejspíš jedinou a poslední nadějí, jak bojovat a zachránit celé lidstvo...

Trailer a plakát k filmu Guillerma del Tora Pacific Rim - Útok na zemi je tu!

V hlavní roli Xerxes, aneb 300: Rise of the Empire v srpnu 2013

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 14. prosinec 2012

Vytvořeno: 14. prosinec 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Zatím jsme z komiksu Xerxes kromě tří stránek neviděli vlastně nic a přitom se stále o zpracování minisérie Xerxes mluví. Jak Frank Miller sám o komiksu prohlásil, tak Xerxes upevňuje svou vládu 50 př.n.l. v Persii. Říká se mu Král králů. Stojí v čele obrovské armády, která nemilosrdně ničí tolik nenáviděné Řeky, kteří zabili jeho otce. Nehledá přitom nic menšího, než cestu stát se Bohem - a svých cílů i dosáhne! Komiks Xerxes by měl být zasazen do doby 10 let před komiks 300 a měl by začínat bitvou u Marathonu. Hrdinou na straně Řeků by měl tentokrát být Themistoklés, kterého popisuje jako naprostý opak Leonida, kteý vedl Řeky v bitvě u Thermopyl (300: Bitva u Thermopyl).

S filmovým zpracováním to naopak vypadá o něco lépe, nicméně film nepůjde do kin nejspíš před srpnem příštího roku. O filmu 300: Rise of the Empire (300: Vzestup říše), zatím nebylo mnoho řečeno, nicméně se ví, že hlavní roli krále Xerxa by měl hrát znovu Rodrigo Santora, který si tuto postavu zahrál už ve filmu 300: Bitva u Thermopyl. 

Režie filmu se ujal Noam Murro a dalšími hvězdami filmu by měli být Sullivan Stapleton, Eva Green, Lena Headey, Hans Matheson, Igal Naor, Callan Mulvey, Jack O'Connell a Andrew Tiernan. Premiéra se zatím plánuje na 2. srpna 2013.

Další novinkou z filmových projektů podle námětů Franka Millera je obsazení role Manuta ve filmu Sin City 2: Ženská, pro kterou bych vraždil. Po smrti Michaela Clarka Duncana, který v prvním filmu Manuta hrál, byl jako nový představitel vybrán herec Dennis Haysbert, známý i u nás jako prezident Palmer ze seriálu 24 hodin.

Legenda jménem Conan na filmovém plátně prý už v roce 2014

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 10. prosinec 2012

Vytvořeno: 10. prosinec 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Arnold Schwarzenneger se rád vrací, jak vědí všichni diváci jeho filmů. A i když mu Bruce Willis vyčetl, že už se vracel mockrát, možná se vrátí ještě jednou. A to v roli, která ho proslavila, v roli cimerského válečníka Conana. Ten by se měl vrátit ve filmu nazvaném Legenda o Conanovi (Legend of Conan).

Film by měli produkovat Frederik Malmberg and Chris Morgan, přičemž producent a scénárista Chris Morgan se rozhodl, že napíše i scénář. Pro hlavní roli počítá právě s rakouským svalovcem, kterého prý nebylo tak jednoduché přemluvit. V rozhovoru pak uvádí některé, pro fanoušky prvního filmu, zajímavé skutečnosti. Film by měl přímo navazovat na snímek Conan the Barbarian, nemá to být žádný reboot, žádný remake, prostě pokračování.

Conana v něm uvidíme jako starého krále, pro kterého prý nejsou největším nepřítelem nepřátelští bojovníci, ale jeho vlastní věk, pochybnosti sám o sobě, a stín válečnkakterým byl a představy o tom, co od něj lidé stále očekávají. Conan přitoma ale necouvne, rozhodně nezamrzne na jednom místě - tak uvádí Chris Morgan. Tento film bude přímo navazovat na první film Barbar Conan z roku 1982, nebude brát zřetel na ostatní filmy, tedy další film s cimeřanem Conanem Ničitel Conan, ani na poněkud nevydařený remake z loňského roku Barbar Conan v hlavní roli s hvězdou Hry o trůny Jasonem Momoou.

Morgan si prý na film bude od začátku do konce dohlížet, takže pokud on sám nebude mít úplně zcestný pohled mohlo by se jednat o zajímavý film. Do kin by se měl dostat v roce 2014.

Věříme, že by se mohl alespoň maličko přiblížit kvalitě série od nakladatelství Dark Horse.

Conan The Frost-Giant's Daughter PREVIEW

Conan The God in the Bowl PREVIEW

Conan The tower of Elephant PREVIEW

TMNT jako čtyři mušketýři ještě po osmadvaceti letech

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 26. listopad 2012

Vytvořeno: 26. listopad 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Patří k postavám, které zná skoro každý, ale už asi jen málokdo ví, že se úplně původně objevili v nezávislém autorském comicsu. Kdože to je? Když si přečtete jejich jména budete hned vědět: Leonardo, Michelangelo, Raphael a Donatello. Ano, slavné želvy nindža, které provázely dětstvím skoro každého.
Ze stok se vyvalili (tady je to přirovnání celkem trefné) v roce 1984, kdy je jejich autoři Kevin Eastman a Peter Laird vytvořili jako parodii na čtyři tehdy populární comicsy: Daredevil, New Mutants, Cerebus a Ronin.

Želvy se asi i k překvapení samotných tvůrců velmi líbily, comicsová řada přerostla ve sběratelské figurky a v roce 1987 pak dokonce v úspěšný televizní seriál, který je známý i z našich televizí.

Samotná comicsová série byla od počátku cílena spíše na dospělé a podíleli se na ní i docela známí tvůrci, například Michaell Zulli (Alice Cooper: Poslední pokušení, povídka v knize Krajina půlnočních stínů). Po úspěchu seriálu, následovali tři hrané filmy, kde se na podobě želv podílelo studio Jima Hensona (Mupeti, Sezamová ulice) a nová comicsová řada, zaměřená spíše na mladší čtenáře. V roce 1996 začalo vydavatelství Image Comics vydávat další řadu, označenou jako třetí, která byla opět věnována dospělejším čtenářům a navázala na sérii první.

V roce 2003 začalo vysílání nové animované série. Držela se více původních příběhů, ale z důvodu zacílení na mladší diváky, je poněkud odlehčila. První sezóna tohoto seriálu vyšla i u nás na DVD v novinových stáncích. Seriál se dočkal 155 epizod, od prvního seriálu bylo natočeno 193 epizod. Letos se začala vysílat nová počítačem animovaná série od studia Nickelodon.

Licenci na comics koupilo v loňském roce vydavatelství IDW Publishing a začalo vydávat novou sérii, kterou píší Kevin Eastman a Tom Waltz. A jak vypadají noví TMNT? Mrkněte tady. Nyní se objevila zpráva od samotného Eastmana, že v minulosti již několikrát zmiňovaný a odkládaný film, který má kombinovat živé herce a počítačem generované želvy je stále ve fázi příprav. Prý už je hotový fantastický scénář a film by měl být v roce 2014 hotový. V souvislosti s filmem zatím padají jména jako Michael Bay, ale to jsou zatím ještě jen spekulace.

A kdo chce, může se mrknout na Eastmanovy a Keithovy varianty předních stran a pak zkouknout prvních osm stránek comicsu - všechno k vidění zde.

Zdroj ukázky: http://www.comicsalliance.com/2011/08/24/teenage-mutant-ninja-turtles-1-preview-idw/

James O´Barr v rozhovoru pro Právo: Chtěl jsem rozehrát násilné divadlo

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 19. listopad 2012

Vytvořeno: 19. listopad 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Autor kultovní Vrány a výtvarník James O´Barr na sebe hodně prozradil v rohovoru pro deník Právo. Redaktorka se ptala na ledacos počínaje aktuální situací v Americe, volbami, ptala se i na rodné město Detroit a pak samozřejmě i na Vránu.

Přikládáme celý rozhovor, kdo čtvrteční noviny nestihl, nebo kdo by si chtěl počíst znovu. Děkujeme za hezký rozhovor.

Přečetli jsme krásný rozhovor s Jamesem

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 5. listopad 2012

Vytvořeno: 5. listopad 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Velmi se nám líbil rozhovor, který vznikl ve spolupráci redaktorů z Necronomiconu a FantasyPlanet. Rozhovor je svižný, příjemný, otázky zajímavé a odpovědi taktéž. James se hezky rozpovídal a tak jsme se dovědeli mnoho nových věcí.

Jen malá ukázka z rozhovoru:

Lukáš: Máte rád vrány jako zvířata?

James: Ve skutečnosti ano. Nejsou přátelská zvířata, ale zdá se, že mě sledují, kam se hnu. Když jsem pracoval s auty, po práci jsem jednou šel na parkoviště a tam byly snad stovky aut, ale pouze na mém autě sedělo asi patnáct vran. Tohle prostě musí něco znamenat. Teď jsem si vzpomněl na jednu historku, která se mi stala na začátku roku. Byl jsem na conu v Atlantě a jeden chlapík se mnou chtěl dělat rozhovor. Tak jsem mu řekl, že půjdeme ven, ať můžu kouřit. Byli jsme na chodníku před budovou, kde se con konal, a po chodníku tam a zpátky chodily stovky lidí. On se mě ptal na otázky. Najednou vrána přistála přímo mezi nás a začala krákat. Snažil jsem se tomu chlapíkovi něco říkat, ale pak jsem se otočil na vránu a řekl: „Fajn, tak to řekni ty!“

Celé interview si můžete přečíst zde.

A přikládáme ještě obraz od Jamese Waiting for inspiration...

Vrána: Odkazy v textu

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 24. duben 2012

Vytvořeno: 24. duben 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

V tomto textu jsme se snažili rozklíčovat odkazy, které jsme v textu Vrány při překladu našli. Pokud jste znalý a sečtělý čtenář, nepokoušíme se z vás udělat „blbce“, ale chceme tyto odkazy přiblížit i ostatním.

-------

Bílý žár

odkaz na film roku 1949, Režie: Raoul Walsh, Hudba: Max Steiner

Hrají: James Cagney, Virginia Mayo, Edmond O'Brien, Margaret Wycherly, Steve Cochran, Claudia Barrett

James Cagney září v roli neurotického a emocionálně vyšinutého gangstera, který trpí padoucnicí a který se po smrti matky, na jejíž chvále je úporně závislý, rozhodne pomstít jejímu vrahovi. Působivý snímek, v němž se odráží atmosféra studené války, a jehož závěr je považován ze jeden z nejvíce strhujících ve filmové historii.

----

Tři masky visící na stěně znázorňují v britských divadlech tři tváře dramatu Bolest, Ironii a Zoufalství. Erikův makeup je podle masky Ironie.

----

S jehňátky usni,
se skřivánkem vstaň,
teď utíkej do postýlky,
černé tmy se chraň.

Říkanka z populární anglické knihy Mother Goose's Melody, která je v anglicky hovořících zemích velmi známá a rozšířená. První vydání knihy je datováno do roku 1781, později byla kniha rozšířena o pokračování. Patří do ní i u nás z hodin Angličtiny známé básně – Baa Baa Black Sheep, Mary's Lamb a Jack and Jill. V České republice vyšel pouze výběr. Tato říkanka je v knize Vrána poprvé přeložena do češtiny.

-----

Strast nepřichází sama jako zvěd, přihrnou se hned pluky neštěstí.

Citát ze shakespearova Hamleta dějství 4, scéna 5.

-----

My kolem slunce se točíme,

měsíc kol země zas obíhá,

na smrt se jen tak neumírá,

my však na závrať skončíme.

Báseň napsal Archibald MacLeish (1892 – 1982), americký básník a politik, několikanásobný držitel Pulitzerovy ceny. V knize Vrána je báseň poprvé přeložena do češtiny.

----

Heauton Timoroumenos

Odkaz na báseň Heautontimorumenos

Charles Baudelaire: Květy zla

Věnovano J.G.F.

Jak řezník, nebo Mojžíš skálu,

tě beze zloby uhodím

a z pod tvých víček vyloudím

veliké vody, vody žalu,

tak aby svlažil jejich proud

mou Saharu, poušť mezi všemi.

Má touha, vzduta nadějemi,

tvým slaným pláčem bude plout

jako loď mořem širých toků

a vzlykot, kterým bude zpit,

mi bude v srdci temně znít

jak buben hřmící do útoku.

Zda nejsem notou falešnou

v té slavné Boží symfonii

svou věčně dravou ironií,

která mě kouše,třepe mnou?

Je vždy v mém hlase, hašteřivá!

Ten jed je krev, jíž živen jsem.

Jsem zlopověstným zrcadlem,

v němž fúrie se prohlížívá.

Jsem políček i tvář kam pad,

jsem rána v zádech, krutá dýka,

jsem kolo, údy mučedníka,

jsem stejně oběť jako kat.

Jsem upír svého srdce, běda!

- Nešťastník, jeden z prokletých,

kterému Osud dal jen smích

a který úsměv marně hledá.

Přeložil Svatopluk Kadlec

------

A dál už ani krok.

Fráze používaná v případě bitev, kde jí předchází věta: „Hranice je zde.“ Je připsána Stalinovy, který jí údajně pronesl při bitvě o Stalingrad. Naposledy jí použil Jean-Luc Picard ve filmu Star Trek: First Contact.

------

Andělíčku můj strážníčku, opatruj mi mou dušičku.

Na tomto místě byla klasická dětská modlitbička před spaním, pochází z Anglie z 18. století. U nás se nepoužívá, je zde nahrazena podobnou českou.

-----

Tolik k teorii jedné kulky.

Teorie jedné kulky se týká atentátu na prezidenta J. F. Kennedyho

V budově Texaského knižního velkoskladu byly nalezeny tři prázdné patrony a použitá zbraň, 6,5x52 mm Model 91/38 Carcano, byla nalezena ukrytá poblíž místa činu. Komise vysvětlila zranění guvernéra Connallyho tak, že stejná kulka, která Kennedyho poranila na krku způsobila i všechna zranění Connallyho. Tato teorie vešla ve známost jako teorie jedné kulky.

-----

Kapitán Hook? Totiž...

Narážka na shodu jména policisty Hooka s postavou z knihy Peter Pan, tedy kapitána Hooka, česky Háka.

-----

A jiní zbiti jsou mečem toho, kterýž seděl na koni vycházejícím z úst jeho. A všichni ptáci nasyceni jsou těly jejich.

Citát z bible Zjevení 19,21, použitý překlad Bible Kralické.

------

A viděl jsem mrtvé, malé i veliké, stojící před tváří boží...

Citát z bible Zjevení 20,12, použitý překlad Bible Kralické.

------

Sedm černých ptáků na větvi se tlačí...

Klasické anglické dětské rozpočítávadlo, které se objevuje v mnoha verzích a jeho původ je neznámý. První verze se v tisku objevují od roku 1780.

----

Já nemohl se pro smrt zastavit, tak ona laskavě pro mne stavila se, v tom kočáru jen my jedeme – a s námi nesmrtelnost veze se.

Báseň Já nemohl se pro smrt zastavit od Emily Dickensové. Emily Dickinsonová (10. prosince1830 – 15. května1886) byla americká básnířka19. století, avšak povahou poezie a svým osobním apelem byla roku 1930 označena britským básníkem a kritikem za „nejsoučasnější, nejživější z básníků". Celé její dílo s výjimkou 13 básní bylo objeveno a vydáno až po její smrti. Teprve ve 20. století začaly vycházet její básně v původním, neupraveném znění. Narodila se a zemřela v Amherstu ve státě Massachusetts. Přestože její rodina zaujímala významné místo ve společnosti, Emily žila a tvořila v samotě.

-----

A byl oděn rouchem pokropeným krví...

Citát z bible Zjevení 19,13, použit drobně upravený překlad Bible Kralické.

-----

Kdo zápasí s nestvůrami, ať se má na pozoru, aby se při tom sám nestal nestvůrou.

Citát od německého filozofa Friedricha Nietzscheho z jeho spisu Mimo dobro a zlo: předehra k filozofii budoucnosti. Nietzsche byl ovlivněn mladohegelovci, řeckou filosofií a dílem Arthura Schopenhauera a Richarda Wagnera, s nimiž se ale později rozešel. Sepsal řadu filosofických děl, která měla velký vliv na myšlení 20. století. Jeho hlavním tématem byla ostrá kritika evropského myšlení, zejména platónské tradice a křesťanské morálky, jimž Nietzsche vytýkal, že se staví proti síle tvořivého života a nakonec vedou k nihilismu. Jeho často aforisticky pojednávaná témata „smrti Boha“, „vůle k moci“ a „nadčlověka“ jsou dodnes předmětem diskusí a polemik. Jeho nejznámějším spisem je Tak pravil Zarathustra.

-----

Kocour v klobouku!

Ty jeden Grinči.

Kocour v klobouku a Jak chtěl Grinč ukrást Vánoce jsou dětské kniha spisovatele Theodora Geisela, píšícího pod pseudonymem Dr. Seuss. Knihy vznikla z požadavku příběhu pro začínající čtenáře, který by měl co nejméně slov a byl dobře pochopitelný.

Giesel napsal 46 knih, většinou veršovaných a bohatě ilustrovaných. Knihy byly mnohokrát zfilmovány a patří k základním znalostem americké popkultury.

Kocour v klobouku: Rozvedená Joan Waldenová, která sama vychovává dvě malé děti, osmiletou dceru Sally a dvanáctiletého syna Conrada, který na rozdíl od své sestřičky vždycky udělá pravý opak toho co by měl. Má sice přítele, za kterého by se chtěla provdat, protože netuší, že Lawrence Quinn je bezcharakterní líný gauner, který nenávidí děti, chce se s ní oženit jen pro peníze. Ani v práci to Joan nemá lehké. Pracuje totiž v realitní firmě, jejíž majitel, pan Humberfloob, je posedlý přehnanou čistou. Nedávno si usmyslel, že hostitelem podnikového večírku bude Joan, a tak je žena téměř na pokraji nervového zhroucení, protože pokud nebude její dům dokonale čistý, přijde o práci. Když je krátce před večírkem povolána zpátky do kanceláře, důrazně dětem zakáže překročit práh haly a zavolá opatrovnici paní Kwanovou, aby na děti dohlédla. Ta ale vzápětí usne... Najednou se jako smršť přiřítí kocour s velkým pruhovaným kloboukem, uklidí opatrovnici do přístěnku a přesvědčí Conrada a Sally, aby podepsali smlouvu, která jim zaručí každou legraci na kterou si vzpomenou. Jenže to, co zpočátku vypadalo jako báječná zábava se rychle změní v noční můru. Kocour sice tahá z klobouku jedno legrační kouzlo za druhým, ale zábava se mu brzy vymkne z rukou. Nejprve zničí kuchyň ve ztřeštěné parodii na televizní kuchařské show, pak už každá další zábava stále více začíná připomínat neřízenou demolici domku Waldenových. Zejména, když se ke kocourovi přidají jeho kumpáni, Věc jedna a Věc dva. Situace se stane ještě vážnější, když Conrad svou neposlušností otevře bránu mezi jejich a kocourovým světem a navíc se objeví Quinn a hodlá využít situace k tomu, aby se zbavil Conrada.

Jak chtěl Grinč ukrást Vánoce: Grinč přišel na svět stejně, jako všichni Kdovíci z městečka Kdosice. Jedné chladné noci přistál ve svém parapleštníčku na prahu dvou dobromyslných sester, Růži a Kláry. Ujaly se ho s láskou, přestože už od první chvíle tušily, že se od ostatních kdosických mrňat liší. V osmi letech Grinčovi narostly vousy a chlupy, navíc nazelenalé, a jeho vrstevníci ho provázeli výsměchem snad na každém kroku. Tehdy, v předvánočním čase, opustil domov, zanevřel na všechny, odmítl slavit Vánoce, které jsou pro obyvatele Kdosic téměř posvátné, a usadil se v hluboké jeskyni, vysoko nad městem. Od té doby je už po léta pro všechny Kdovíky i Kdovinky hotovou noční můrou. Nahání jim hrůzu, a co je ještě horší, i výčitky svědomí. Ulice městečka už zase žijí předvánočním ruchem, který násobí přípravy na oslavu jubilejní Kdoslavy. Tehdy se kurážná Cindy Lou rozhodne osobně pozvat Grinče i s jeho psem Maxem, aby se stal smíchmajstrem a usmířil se s Kdovíky. Dopadne to sice všechno úplně jinak, než si ta malá představovala, protože Grinč je pořádný svéráz a k tomu ještě se srdcem o dvě čísla menší. Teprve, když zjistil, že Vánoce nelze ukrást, protože je nelze ani koupit, doroste mu do běžné, kdovíčí velikosti...

-------

Četl jsi Miltona?

Jo.

Lethé?

Jde o odkaz na Miltonovu knihu Ztracený ráj.

Do češtiny přebásnil Josef Jungman, text používá pravopis z roku 1873.

Těkají dle břehů řeky Léthejské,

sem a tam jen ku větší své bolesti.

Touží, prahnou v každém kroku dosíci

moku vnadného, jen jedné krůpěje,

jíž by v nepaměti sladké pozbyti

bylo všech svých běd a muk, všech naprosto

jsouť i blízko u břehu, než odpírá

osud přísný, pokušení každému

brání gorgoninou hrůzou Medusa

brodu střehoucí, ba sama od sebe

voda, kdy se jí, co živo koli jest,

dotkne, valem utíká, jak druhdy rtů

žíznivého utíkala Tantala.

----

...kolik andělů může tančit na špičce jehly?

Jedna z teologických středověkých otázek, kterou se zabýval již Tomáš Akvinský. V současnosti se používá jako metafora pro to neztrácet čas debatou o nesmyslných tématech, které nemají význam.

Dorothy L. Sayerová (spisovatelka detektivek) našla odpověď: Nekonečně mnoho. Zdůvodňuje ji tím, že nejsou hmotní a tudíž nezabírají žádný prostor.

----

Hej, chlapče, kde to jsme?

V Huertgenském lese.

Bitva v Huertgenském lese byla série tvrdých bojů mezi americkými a německými vojáky, která se v době druhé světové války odehrála na území Německa v hustě zalesněné oblasti východně od belgicko-německé hranice od září 1944 do 10. února 1945. Jde o nejdelší bitvu, jakou kdy americká armáda vybojovala. Od září, kdy do lesa vstoupily jednotky poprvé, trvalo téměř 6 měsíců, než byla celá oblast definitivně vyčištěná od německých vojsk.

Jedny z nejtvrdších bojů vybojovala americká 28. pěší divize, známá jako „Krvavé vědro“, která se v oblasti měst Schmidt a Vossenack stala terčem německých tankových útoků. Na konci bitvy byla zredukována téměř na třetinu svého plného stavu a tak byla odeslána na doplnění a k odpočinku do oblasti Arden, kde ji o necelý měsíc později zastihla bitva v Ardenách.[1]

Bitvy se jako pozorovatel zúčastnil i známý americký novinář a spisovatel Ernest Hemingway a přirovnal ji k britské ofenzívě u Passchendaele z první světové války.

----

Cadavre exquis

Také známé pod názvem exquisite corpse. Jedná se o metodu vytváření sbírky textů, nebo obrazů různými autory. Každý další spolupracovník přidá k již hotovému dílu něco dalšího, podle daných pravidel, nebo na podkladě posledního díla.

Techniku vynalezli surrealisté na základě hry, kdy si hráči posílají přehnutý papír a každý má napsat větu, která navazuje na poslední větu, kterou jako jedinou vidí.

----

Koda

Přídavný závěr hudební skladby, nebo její části.

Vrána – Soundtrack a propojení s hudbou

Základní údaje

Nadřazená kategorie: Náš blog

Zveřejněno: 19. duben 2012

Vytvořeno: 19. duben 2012

Aktualizováno: 31. leden 2024

Comics má dva soundtracky.


Ke comicsu Vrána byl zkomponován speciální soundtrack skupinou Trust Obey v roce 1994, všechny texty psal O'Barr, v roce 1999 se skupina k tomuto albu vrátila a některé skladby znovu nahrála a jiné nově zmixovala – ukázky zde.

Následující je "soundtrack", který zněl v hlavě Jamesi O'Barrovi při tvorbě Vrány. V obrázkách umístil nápisy, které na dané skladby odkazují. Pro dobrou orientaci nejprve uvádíme nápis v českém překladu, pak anglický originální bázev, popis skladby a odkaz na ní na internetu.

Nápis v knize	Originální název	Popis	Odkaz
Bílý Žár	White Heat	White Light/White Heat ze stejnojmenného alba The Velvet Underground z roku 1968	Přehrát
Nový úsvit se vytrácí	New Dawn Fades	Joy Division z alba Unknown Pleasure z roku 1979	Přehrát
Stínohra	Shadowplay	Joy Division z alba Unknown Pleasure z roku 1979	Přehrát
Kořist	The Kill	Joy Division pravděpodobně z nějakého bootlegu	Přehrát
Mrtvé duše	Dead Souls	Joy Division z roku 1979 oficialně vyšlo až na bonusových albech v roce 2007	Přehrát
Rezignace	Submission	Sex Pistols z roku 1979 z alba Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols	Přehrát
Anodyne		Tady byl v původní Vráně text od The Cure Hanging Garden	Přehrát
Atmosféra	Atmosphere	Joy Division 1980 vyšlo původně na singlu určeném pro francouzský trh	Přehrát
Je večer jak z Raimonda Chandlera (text v bublinách)		Robyn Hitchcock: Raymond Chandler Evening z alba Elemnt of Light z roku 1986	Přehrát
Přehlídka ukrutností	The Atrocity Exhibition	Joy Division 1980 z alba Closer	Přehrát
Obrázek dole na stránce Andělé vášně		Odkaz na jednu z fotografií na přebalu singlu Joy Division Love Will Tear Us Apart z roku 1980	Přehrát
Ubití kladivem	Hammer Party	LP z roku 1986 punk-rockové skupiny Big Black's z roku 1986 obsahující kompilaci singlů z let 1982-1984	Přehrát
Důstojný pád	Gravity	Michael Sembello single z roku 1985 hudba z filmu Cocoon	Přehrát
Mrazivá věčnost	Ice Age	Joy Division vyšlo až na kompilaci Still, předtím zřejmě bootleg	Přehrát
Pohled z kříže	Looking Down The Cross	Megadeth z alba Killing Is My Business... and Business Is Good! z roku 1985	Přehrát
Ocelový příliv na asfaltové pláži		Z textu skladby On The Beach skupiny The Comsat Angels z Alba Waiting for a Miracle z roku 1980	Přehrát
Jiskrný kůň	Sparklehorse	Tato dvojstránka je v pravém dolním rohu věnována Marku L. (Marku Linkousovi), multiinstrumentalistovi, zakladateli nezávislé rockové skupiny Sparklehorse, který se zasebevraždil 6. 3. 2010. Již předtím se v roce 1996 utápěl v alkoholu a drogách a díky tomu skončil na šest měsíců připoutaný na invalidní vozík.	Přehrát
Dekády	Deacdes	Joy Division z alba Closer z roku 1980	Přehrát

Zdroj: Youtube, kromě skladby On The Beach.

Pro dokreslení spojení Vrány s hudbou Joy Division je zajímavé vidět film Antona Corbijna (fotografa mimo jiné Depeche Mode) s názvem Control - Trailer.

Ve zkratce, Ian Curtis – zpěvák Joy Division trpěl epilepsií, pocházel z chudých poměrů, hodně mladý se oženil. Pak se stal zpěvákem Joy Division, jejich sláva rychle stoupala nejen v Anglii, ale i na kontinentě a USA. Curtisova žena byla doma s dítětem, on byl slavný a jezdil po koncertech, zamiloval se do faninky. Manželku nedokázal opustit. Žil dvojí život, jiný na šňurách koncertů a jiný doma. Jednoho dne si domů přinesl novou desku Iggiho Popa, pustil si ji, dostal epileptický záchvat, probral se z něj a… 
Zbytek skupiny dále působí pod názvem New Order.